Popis
Práce „na pobřeží Valencie“ (1898) od Joaquína Sorolla je jasným exponentem učitele tohoto španělského malíře při zachycení světla, barvy a pohybu. Sorolla, známá svou mistrovstvím luministické techniky, dosahuje v tomto malbě jedinečnou interakci mezi krajinou a lidskou postavou, integruje oba prvky do scény, která se zdá, že vibruje v důležité energii. Tato práce je registrována v období, kdy Sorolla zažila myšlenku zvěčnit realitu Středomoří, opakující se téma ve své obrovské umělecké produkci.
Složení „na pobřeží Valencie“ představuje evokující měkkost; Vlny moře, které se zdá, že se téměř dotýkají pobřeží, se nacházejí ve stavu trvalého pohybu, zatímco písek je téměř zastaralý. Začlenění lidských postav, zastoupených v naturalizované póze, představuje charakter každodenního života a léta. Při této příležitosti vidíme dívku, která hraje na pobřeží. Způsob, jakým se sluneční světlo odráží na vaší kůži a oblékání, intenzivně osvětlené sluncem, odhaluje Sorollovo mistrovství v léčbě světla a lidské formy.
Barva je v této práci dalším nesporným protagonistou. Sorolla používá paletu bohatou na teplé a jasné tóny a vyvolává atmosféru středomořského pobřeží. Modrá a zelená moře se spojuje se zlatem a okrotem písku a vytváří pocit tepla a známosti. Sorolla byla zručným pozorovatelem přírodního světa a ví, jak přeložit tuto realitu prostřednictvím živých štětců, které dávají jejich dělům pocit bezprostřednosti a hlubokého realismu.
Je zajímavé zvážit kontext roku, ve kterém byla tato práce vytvořena, 1898, významný rok pro Španělsko pro události související se španělsko-americkou válkou. Tento konflikt přinesl hluboké transformace a mnoho kritiků interpretovalo Sorollovy díla tohoto období jako druh útočiště v idealizaci přírody a každodenního života, téměř jako touha po ztraceném míru a útočiště v kráse krásy krásy krásy španělská krajina.
Sorolla je součástí španělského malířského hnutí devatenáctého století známého jako „Duch místa“, kde se umělci pokusili zachytit podstatu jejich bezprostředního okolí. Tato práce, stejně jako mnoho jiných, kteří byli inspirováni španělským pobřežím, nabízí intimní setkání s místní krajinou a kulturou. Impresionistické proudy také ovlivňují jejich styl, s volnou technikou štětcem, která rozmazává obrysy a přináší do scény svítivost a spontánnost.
Kromě toho je tento obraz integrován do řady děl, která Sorolla vytvořil po celý život, kde moře a pláže sloužily jako pozadí Středozemního života. Léčba světla a barvy, jakož i reprezentace lidské postavy v harmonii s přirozeným prostředím, se stává rekurzivními tématy, která cestují svou prací a definují ji jako základní cihlu španělského modernistického umění.
„Na pobřeží Valencie“ je tedy nejen reprezentace krajiny, ale oslavy současného okamžiku, potěšení z léta a zkoumání národní identity prostřednictvím světla, barvy a radosti žít na Středomořské pobřeží. Tento obraz odráží schopnost Sorolly zachytit nejen okamžik v čase, ale také trvalé emoce, která rezonuje s divákem i dnes.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.