Popis
Práce „Sermon of the Mountain“ od Christian Rohlfs, vytvořená v roce 1916, je základním dílem, který vyniká nejen pro její tematický obsah, ale také pro své odvážné formální zacházení. Rohlfs, prominentní člen německého expresionismu, v tomto díle zabývá symbolickým okamžikem křesťanství, kázání Ježíše na hoře, které obsahuje hluboká učení o morálce, soucitu a duchovním životě. Prostřednictvím své interpretace se Rohlfům podaří převést abstraktní koncepty víry do pulzujícího a emocionálního vizuálního jazyka.
Použití barvy v této barvě je obzvláště pozoruhodné. Paleta je intenzivní a bohatá, dominuje hrozné tóny, které vyvolávají jak vážnost události, tak spojení s přírodou a lidstvem. Modré a zelené nuance nalezené v horní části naznačují otevřenou oblohu, rozptýlenou s nádechem symboliky, která by se mohla týkat transcendence a naděje. Kruskníky jsou gestické a energické, což přidává dynamickou složku ke složení v souladu s naléhavostí prezentovaných učení.
Při pozorování kompozice si člověk uvědomí, že Rohlfs se rozhodl pro dispozice, která zdůrazňuje ústřední postavu Ježíše. Ačkoli neexistuje žádný klasický portrét, postava Krista, zastoupená abstraktní siluetou, je impregnována duchovní aurou, která ji zvyšuje na zbytek přítomných postav. Rohlfs používá prostor záměrně a vytváří vizuální náčelník, který naznačuje důležitost božské zprávy, která se přenáší.
Postavy v obraze, i když nejsou podrobně popsány v jejich individuálních vlastnostech, představují posluchače kázání. Tato čísla jsou reprezentativní pro lidi, odrážejí se s nepřesnými obrysy, které naznačují více množství než konkrétní jednotlivci. Přístup ROHLFS se nesnaží je individualizovat, ale spíše z nich dělá skupinu, která asimiluje učení Ježíše Krista. Tato stylistická volba je odznakem expresionismu, který zdůrazňuje emoce a kolektivní zkušenost nad realismem.
Z historického hlediska byl Rohlfs průkopníkem v začlenění expresionismu do jeho práce a posunul vlivy impresionismu a symboliky k jazyku, který upřednostňoval subjektivitu a emoční interpretaci. Paralelní díla jeho současníka, jako je „rodina“ Ernsta Ludwiga Kirchnera, také ukazují stylizované postavy a silné emocionální zatížení, vlastnosti, které rezonují v „horském kázání“.
Důležitost „horského kázání“ přesahuje jeho vizuální vzhled; Je to meditace o výuce a spojení mezi božským a člověkem, orámovanou v kontextu expresionistického umění na počátku dvacátého století. V této práci kombinuje ROHLFS technické mistrovství a koncepční hloubku a nabízí vizi, která zve reflexe a dialog o univerzálních hodnotách, které dodnes dnes. Tento obraz je bezpochyby svědectvím o síle umění komunikovat složité a emoční myšlenky prostřednictvím čistého vizuálního vyjádření.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.