Popis
Henri Matisse, symbolická postava moderního umění, nás představuje v „The Young Sailor I“ jemnou rovnováhu mezi nadšením barvy a jednoduchostí formy, výrazné vlastnosti jejího stylu. Tato díla 49 x 60 cm malovaná v roce 1906 zachycuje okamžik klidu a mládí prostřednictvím postavy mladého námořníka.
Složení malby je jak jednoduché, tak hluboce expresivní. Námořník se svým mírně odkloněným pohledem a výrazem, který přesahuje látku, se stává bezprostředním ohniskem. Matisse používá jasné a kontrastní barvy, které slouží nejen k definování znaku, ale také navrhnout atmosféru. Široké štětce a ploché barvy vytvářejí pocit bezprostřednosti a čerstvosti, zatímco černý obrys používaný k vymezení formulářů přidává do práce pevnou a jasnou strukturu.
Paleta barev je dalším základním aspektem, který si zaslouží pozornost. Modré tóny v oblečení námořníka kontrastují se zelenou pozadí a vytvářejí chromatickou dualitu, která zesiluje centrální postavu. Kůže mladého muže je zastoupena v teplých, téměř oranžových tónech, které poskytují vitalitu a zvláštní jas. Také si všimneme použití žluté na obličeji a rukou námořníka, odvážné volby, která znovu potvrzuje schopnost Matisse manipulovat s barvou mistrovstvím.
Ačkoli v „The Young Sailor I“ je postava námořníka jedinou lidskou přítomností, je pozoruhodné, jak Matisse dělá pozadí složené ze schématické vegetace, neodpočítává význam od centrální postavy. Zjednodušené formy rostlin, téměř abstraktní, přitahují oči, ale vždy vedou zpět k námořníkovi a ukotvují složení. Toto zjednodušení prvků je svědectvím Matisseho rostoucího zájmu o abstrakci a jeho touhy prozkoumat nové formy projevu.
Období, ve kterém byl tento obraz vytvořen, se shoduje s jedním z nejkreativnějších okamžiků v Matisseově kariéře, ve kterém jeho experimenty s barvou a zjednodušením forem očekávaly jeho práci. „Young Sailor I“ předchází zadní verzi, „The Young Sailor II“, ve které uvidíme větší zjednodušení a použití ještě odvážnější barvy, což jasně označí vývoj umělce.
V širším smyslu tato práce odráží, jak Matisse předefinovala reprezentaci lidské postavy v moderním malbě. Pozorováním „The Young Sailor I“ můžeme vnímat, jak se Matisse vzdálí formální rigidity svých předchůdců a současníků, aby přijali volnější reprezentaci, ve které jsou barva a tvar stejně protagonisté. Lidská postava se stává prostředkem k prozkoumání hlubších emocí a pocitů, často spojených s barevnými vibracemi.
Prostřednictvím tohoto obrazu nás Henri Matisse zve na vizuální meditaci o mládí a svěžesti. Jeho schopnost zachytit podstatu jeho předmětu mediální ekonomikou a chromatickým bohatstvím je to, co dělá z „mladého námořníka I“ do mistrovského díla moderního umění. Každá mrtvice a barva v obraze hovoří o genialitě Matisse a jeho neměnné umělecké vizi a ponechává na divákovi nesmazatelnou značku.