Popis
Práce „Muž s dotykem“ od Paula Gauguina, namalovaného v roce 1876, je zaregistrováno do rozhodujícího okamžiku v trajektorii umělce, když začal vyvíjet svůj výrazný styl, charakterizovaný zkoumáním barev a formy, tématy, která témata Tato témata, která vydávají témata, která témata později udělají slavná. V této práci, na první pohled, je vnímána znepokojivá jednoduchost centrální postavy, muž, který nosí tmavou bundu, která kontrastuje s jasným a téměř jednotným pozadím. Jeho tvář je prezentována v téměř schématické rovině, ale naložena jemnou emocí, která zve diváka, aby vstoupil do psychiky zobrazeného.
Složení je navrženo s ekonomikou prvků, která zdůrazňuje protagonistickou postavu a zároveň stanoví tichý dialog mezi lidskou postavou a jejím kontextem prostředí. Rozmazané a měkké, téměř nezřetelné pozadí umožňuje divákovi soustředit svou pozornost na detaily člověka, zejména na to, jak jeho, zjevně neformální čepice poskytuje jeho přítomnost dotek charakteru. Toto je charakteristika, která je opakovaně v Gauguinově práci: schopnost navrhnout bohaté a hluboké vyprávění se zdánlivě jednoduchou technikou.
Použití barvy je dalším aspektem, který si zaslouží zvláštní pozornost. Vybrané tóny jsou pečlivě kalibrovány pomocí omezeného, ale efektivního rozsahu, který přispívá k atmosféře práce. Paleta upřednostňuje žlutou, ocher a přirozenou hnědou, které spolu navzájem interagují a zdá se, že šeptají příběhy vnějšího světa, zatímco černý klobouk člověka přináší ústřední bod v pečlivě postavené harmonii a odhaluje jak eleganci, tak jakýsi melancholii .
Gauguin je zde umístěn jako a mistr Nejen z portrétu, ale z zajetí lidské podstaty ve své interpretaci každodenního života, odklon od akademik a konvencí tradičního portrétu. Tento styl, který propojuje prvky symboliky a post -immpresionismu, předvídá jeho budoucí zkoumání složitějších témat a jejich hledání spirituality v umění. Jak jeho kariéra postupuje, Gauguin by prozkoumal problémy související s polynéskou a přírodní kulturou, ale v „člověku s dotykem“ je zárodek jeho budoucího přidružení k exotickému a nekonvenčnímu.
Tento portrét, i když méně symbolický než některá z jeho následných děl, nabízí zajímavou vizi Gauguinova přechodu k osobnímu a méně svázanému umění s kritikou jiných lidí. Představuje nás nejen jednotlivci, ale také odrazu času a preambule modernistické vize, která by na konci 19. století zpochybnila zavedené pojmy umění. Intimita a jednoduchost postavy kontrastuje s emocionálními komplikacemi, které navrhuje, a vytváří most mezi každodenní a hlubokou; Zachycení okamžiku, který pevně sedí v historii umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.