Popis
Práce „Madame Cézanne ve žluté křesle“, kterou vytvořila v roce 1891 Paulem Cézanneem, je skvělým příkladem post -impressionistického stylu, který charakterizuje jeho autora. Tento obraz zobrazuje umělcovu manželku Hortense Fiquet, která je zvěčněna v elegantní póze, která sedí ve žluté židli, která se stává ústředním prvkem kompozice. Volba tohoto nábytku, s pulzující barvou, nejen vytváří fascinující kontrast s nejslabší barevnou paletou, která obklopuje postavu, ale také dává práci s teplem a pohodlí.
Cézanne, známá pro svůj inovativní přístup k tvaru a barvě, zde používá své charakteristické ošetření povrchů a tvarů. Jeho technika krátkých a úmyslných štětců vytváří strukturu, která se zdá, že i když je pevná, zabalí svůj předmět do téměř éterického halo. Postava Madame Cézanne, oblečená v temném oblečení, která kontrastuje se žlutou židli, je integrována do životního prostředí tak, aby zdůrazňovala jeho lidstvo, zatímco zároveň se cítí jako obrazový objekt ve světě plánů a geometrie . Tato křižovatka mezi reprezentací a abstrakcí je výraznou pečetí Cézanneovy práce, což z něj činí základní předchůdce kubismu, který by následoval jeho odkaz.
Pokud jde o kompozici, Cézanne představuje svou ženu v intimním prostoru, s pozadím, které naznačuje, ale nedefinuje, kontext, který, stejně jako jeho postava, je zacházeno s pečlivým zvážením. Absence narativních detailů v prostředí zve diváka, aby se zaměřil na formu a barvu a zdůraznil mistrovství umělce v reprezentaci objemu a světla. Tento přístup není náhodný; Je to odraz jeho hledání harmonie a rovnováhy, a to jak v paletě, tak v uspořádání prvků na plátně.
Kromě toho je zajímavé si všimnout povahy vztahu mezi Cézanne a jeho modelem. Během svého života si umělec udržoval složitý vztah se svou ženou, který byl poznamenán napětím a okamžiky velké intimity. Tento portrét zapouzdřuje ticho, které naznačuje vztah důvěry, ačkoli Hortenseův výraz je zahalený a svým způsobem vzdálený. To přidává vrstvu psychické hloubky do práce a transformuje jednoduchou reprezentaci na zkoumání bytí.
Použití barvy v „Madame Cézanne ve žluté židli“ si také hodí analýzu. Cézanne zpracovává tón s mistrovstvím, střídá se mezi nasycenými tóny a změkčeným nuancí. Tato změna intenzity dává život práci a způsobuje vizuální dialog mezi postavou a jejím okolím. Zahrnutí zelené a hnědé do pozadí doplňuje žlutou barvu a zdůrazňuje svítivost židle, zatímco zůstávají akordy s naturalistickou paletou, kterou Cézanne upřednostňovala.
Během své kariéry si Cézanne udržovala neustálé odhodlání zkoumat portrét, což je oblast, ve které se mu podaří vyrovnat intimní zastoupení se smyslem pro monumentalitu. Ačkoli jeho práce v portrétech je méně známá než jeho krajina, „Madame Cézanne ve žluté židli“ je svědectvím o jeho schopnosti zachytit podstatu lidské bytosti prostřednictvím tvaru a barvy.
Závěrem lze říci, že tato práce je mistrovským odrazem post -impressionistického stylu Cézanne, který spojuje obrazový abstrakt a odhaluje složitost vztahu mezi umělcem a jeho modelem a zároveň prokazuje jeho mistrovství ve složení a barvě. Postava Madame Cézanne, ponořená do svého okolí pomocí barvy a tvaru, se stává vizuálním příběhem, který zve reflexi a zdůrazňuje jak intimitu, tak technickou schopnost technické schopnosti mistr.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.