Popis
Hodně z práce Johannese Vermeera je plná tajných symbolů sexuality. Například v „The Music Lesson“ se zdá, že žena v obraze se dívá na klíče panenské, nástroje spojené s čistotou žen. Ale ve skutečnosti se dívá na opak, aby se setkal s pohledem svého instruktora, jak na ní vidí v zrcadle. Víno na stole je také afrodiziakum a řetězový nástroj na podlaze lze považovat za falický symbol.
Beztulný nizozemský interiér a par excellence hudby lekce odráží Vermeerovy osobní okolnosti a možná byl do značné míry umělý. Je známou skutečností, že luxusní předměty, jako jsou koberce, mramorové podlahy, stříbrné podnosy a hudební nástroje, které se všechny objevují ve stejné místnosti, se zřídka vyskytují v nejbohatších domech. Naopak, žádný z běžných domácích objektů, které se objevují v posmrtném inventáři umělce, jako jsou postýlky, postele a bohatý nábytek, nezměnil perfektní kompozice Vermeera. Genderové umělci, jako je Vermeer, byli selektivní v tom, co malovali.
Stojí za to vědět, že Delft, kde se Vermeer narodil a strávil svou uměleckou kariéru, byl v polovině sedmnáctého století aktivním a prosperujícím místem.
Obecně platí, že hustota nábytku v nizozemských domácnostech musela být mnohem větší než to, co se objevilo ve Vermeerových obrazech. Jasné a dokonale uspořádané prostory Vermeera byly úmyslně organizovány a malovány, aby zprostředkovaly myšlenku harmonie a míru rafinovaného a elegantního života, který by přitahoval manželské páry, které je zavěsily v jejich domovech. Jsou blíže k filmové představení než snímků ohledně reálného života.
Proto by se Vermeer mohl kvalifikovat jako metteur v Scène, „Putter on Stage“ (francouzský název, který je dán filmovým režisérem), který pečlivě organizuje dekorace, rekvizity, herci, kostýmy a osvětlení jeho set.
Tyto abstraktní principy designu jsou obecně spojeny s dvacátým stoletím. Tuto práci však nelze řešit, aniž by si uvědomil, že Vermeer vypočítal své prvky složení se stejnou péčí jako Mondria. Vzor střešních nosníků, opakování černých tvarů na zadní stěně, poloha stolu, židlí a džbánu byly pečlivě naplánovány. Malé úpravy ve formách objektů jasně svědčí o péči umělce pro přesnost jeho složení.
Například džbán na stole měl kdysi tenčí krk. Vermeer také upravil tvar víka vozu, aby se kompozice zlepšila. Víko je o něco širší vpravo od dívky než na levé straně, změna vyrovnání, která snižuje tendenci vizuálně spojit dvě poloviny designu víka skrze dívku.
Podobné úpravy se vyskytují v nejméně dvou dalších obrazech tohoto období: Žena drží rovnováhu, kde se změnil spodní hrana rámu obrazu a Koncert, kde upravil obrys čepice keycover, když postupoval.