Popis
Malování lásky a bolesti nebo „upír“ od Edvarda Muncha je jedním z nejznámějších děl norského umělce a je ve sbírce Munch Museum v Oslu.
Zajímavou věcí na této práci je jeho symbolický význam, protože představuje napětí mezi láskou a smrtí. Ženská postava v obraze představuje ženu, která je ve stavu tranzu a zdá se, že je políbit upírem, který v populární tradici symbolizuje smrt.
Práce byla vytvořena v době, kdy Munch prožíval s jeho vlastními osobními zkušenostmi s bolestí a ztrátou v jeho milostném životě. Obraz také odráží Munchův zájem o symboliku a myšlenku, že umění by mělo odrážet vnitřní stavy umělce.
Technika používaná Munch v této práci je navíc zajímavá, protože kombinovala olej a temperování, což mu umožnilo vytvořit efekt dvanácti, který dává malbě éterický a záhadný aspekt.
Dalším zajímavým faktem o malování lásky a bolesti je to, že to bylo předmětem několika interpretací a kontroverzí od svého stvoření v roce 1893. Někteří umělecké kritici to považují za reprezentaci pokušení a svádění, zatímco jiní ji interpretují jako metaforu lásky jako Síla, která spotřebovává život a vede nás k smrti.
Práce byla také předmětem debaty kvůli identitě ženské postavy. Bylo navrženo, že by to mohlo být v té době reprezentací Munchova milence, Tully Larsenové, nebo dokonce obraz umělcovy sestry Laury, která zemřela ve věku 15 let.
Malování lásky a bolesti je považováno za jedno z nejdůležitějších děl symbolického umění a v průběhu let je zdrojem inspirace pro ostatní umělce. Obraz ženské postavy ve stavu tranzu byl použit v populární kultuře a módě, což prokazuje trvalý dopad Munchovy práce na populární kulturu.
Nedávno zobrazeno
