Popis
Práce „Krajina se dvěma Bretonskými ženami“ (1889) od Paula Gauguina je fascinující reprezentací venkovského života a kultury Bretaně, která přesahuje pouhý obraz pro vstup do emocionálního a symbolického jazyka. Tento obraz je zaregistrován v období umělce po -immpresionistické období, které bylo charakterizováno jeho touhou prozkoumat nové způsoby reprezentace za vizuálním povrchem. V této práci nám Gauguin nabízí pulzující a meditativní portrét svého okolí, kde se obě ženy stávají jak protagonisty, tak symboly Bretonské identity.
Složení malby odhaluje pečlivou rovnováhu mezi lidskými prvky a povahou, která je obklopuje. Postavy obou žen jsou nalevo od plátna, oblečené v tradičních bretonských oblecích, které vynikají nejen pro barvu jejich oblečení, ale také kvůli jejich postavení s ohledem na krajinu, která je obklopuje. Jsou prezentovány v profilu, zapojené do jakéhokoli tichého dialogu s prostředím. Tato perspektivní volba posiluje spojení mezi postavami a krajinou, což naznačuje hluboký vztah se zemí, která obývá.
Použití barvy je v této práci zásadní, jak se vyskytuje ve většině Gauguinovy práce. Zářivá paleta barev mísí strašlivé tonály se nasycenou zelenou a oblohou, která, i když modrá, rozmazaná žlutě a bílá. Tento postoj k barvě je v souladu s hledáním vizuálního jazyka, který vyvolá emoce a pocity. Teplé tóny používané v poli a stíny vytvářejí téměř snovou atmosféru a posilují myšlenku, že se nejedná jen o přirozenou reprezentaci, ale také interpretaci lidské zkušenosti.
Na dně barvy se na horizontu objevují měkké formy kopce, který, i když vzdálený, zve diváka, aby zažil klid Bretonské krajiny. Stromy, které stoupají ve vizuální cestě směrem ke dnu, přispívají k pocitu hloubky, protože také rámují scénu a spojují se k člověku s přirozeným. Zde Gauguin zpochybňuje tradiční perspektivu krajiny tím, že nabízí subjektivnější vizi, která zve reflexi a meditaci.
Symbolika také pramení v této práci, nejen ve specifické kulturní reprezentaci Bretonových žen, ale také v možnostech, které se divákovi otevírají z jejich pohledu. Gauguin se snaží zvýšit každý den do kategorie vznešeného. Volba představit dvě ženy místo jednoho zdůrazňuje mezilidský vztah, možná odkazující na komunitu a sdílení života ve venkovském prostředí. Tento aspekt stojí za zmínku, protože v mnoha jeho dílech se Gauguin zajímá o vyprávění, která se zabývají kolektivní zkušeností jeho předmětů.
Prostřednictvím „krajiny se dvěma Bretonskými ženami“ Gauguin nejen syntetizuje jeho obdiv k Bretonské kultuře, ale také rámuje jeho vlastní umělecké vyhledávání, kde se vizuální reprezentace stává prostředkem k prozkoumání podstaty lidské zkušenosti. Z tohoto důvodu je práce vložena do širšího kontextu, kde je nezbytná interakce mezi uměním, kulturou a krajinou. Otázky týkající se identity, sounáležitosti a spojení s životním prostředím se silně objevují, což z tohoto obrazu činí paradigmatický příklad post -impressionistického myšlení a génia umělce, který věděl, jak se dívat za povrch.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.