Popis
Práce „Flores v plodné“, namalované Paulem Gauguinem v roce 1894, představuje podmanivý příklad post -impressionistického stylu, který charakterizuje velkou část kariéry umělce. Prostřednictvím reprezentace plodného ovoce barevných květin vstupuje Gauguin do zkoumání tvaru a barvy a distancuje se od tradičního naturalistického reprezentace té doby. Tento obraz, i když zjevně jednoduchý ve svém tématu mrtvé přírody, odhaluje složitost použití barvy a podobu, kterou umělec dominuje s mistrovstvím.
Na první pohled divák zaujme diváka svou zářivou barevnou paletou, kde převládají teplé tóny, jako je žlutá, pomeranče a červená, vedle jemných šeříků a zelené. Květiny, uspořádané tak, aby se zdálo, že tančí uvnitř ovocné mísy, ukazují Gauguinovu schopnost kombinovat intenzifikaci barev s emocionálním výrazem. Toto použití barvy nejen přináší do složení živost, ale také naplňuje pocit radosti a nadšení, který je charakteristický pro jeho práci této éry. Výběr svěžích barev efektivně kontrastuje s jednoduchostí tvarů ovocné mísy, která zve kontemplativnější vzhled.
Složení se zaměřuje na ovoce, který je prezentován jako téměř sochařský předmět, bohatý na textury a tvary. Gaudí hraje s dispozicí květin a ovoce a představuje mezi nimi téměř organické spojení. Zdá se, že květiny se vynořují z plodné s vlastním životem a zpochybňují konvenční myšlenku mrtvé přírody tím, že na scéně naplní energii a pohyb. Měkké linie a zaoblené tvary přispívají k pocitu harmonie, zatímco tmavší tónové pozadí nabízí měkký kontrast, který dále zdůrazňuje pulzující uzavření.
Stejně jako mnoho Gauguinových děl této éry lze „Flores v plodné“ interpretovat jako hledání umělce, aby osvobodil umění akademických rigidit. Gauguin, ovlivněn jeho pobytem na Tahiti a hlubokým zájmem o kultury, které upřednostňovaly symbol na doslovné reprezentaci, dosáhne reprezentace, která přesahuje to, co jeho modely nabízejí. Nezdá se zachytit realistický okamžik, ale má za cíl prozkoumat pocity a emoce, které příroda inspiruje pomocí barvy a tvaru v inovativních formách.
Přestože malba postrádá lidské postavy nebo postavy, je důležité zdůraznit, že organický přístup evokuje spojení se samotným životem, což naznačuje přítomnost živých bytostí v pulzující oslavě flóry. V tomto smyslu je to dílo, které mluví s divákem a vyzývá ho, aby zažil teplo a krásu přírodního prostředí jiným způsobem a každý den sublimatoval poetický vzhled umělce.
„Flores v plodné“ vyniká nejen v Gauguinově pracovním korpusu, ale také ho umístí do umělecké tradice, která upřednostňuje osobní výraz před naturalistickým zastoupením. Díky jeho schopnosti transformovat jednoduché prvky na objekty vznešené krásy prostřednictvím intenzivního zbarvení a pečlivé kompozice činí z této práce skutečný klenot post -immpresionismu, který ve světě současného umění stále silně rezonuje. Práce vyzývá diváka, aby přemýšlel o vztahu mezi přírodou a lidským vnímáním, což je téma, které zůstává pro tento den relevantní.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.