Popis
V obrovském panoramatu ruského avant -gardového umění dvacátého století vyniká název Vladimir Tatlin nejen pro jeho schopnost zpochybnit umělecké konvence času, ale také pro jeho schopnost kombinovat estetické prvky, které slouží jako most mezi každodenním a koncepčním. „Květinový kus“ (květinový kus), malovaný v letech 1913-14, je hmatatelným svědectvím o jeho genialitě a jeho sklonu k integraci různých uměleckých forem.
Na první pohled se „květinový kus“ může zdát jednoduchým zkoumáním tradiční mrtvé povahy. Podrobnější inspekce však odhaluje složitost a inovativní drzost, která charakterizuje Tatlinovu práci. V tomto obraze představuje umělec květinové uspořádání, které vzdoruje zavedeným normám obrazové reprezentace. Složení je pole dynamiky; Květinové prvky jsou propojeny s geometrickými a roztříštěnými tvary, které vyvolávají pocit pohybu a vibrací, téměř jako bychom pozorovali zmrazený okamžik květinového tance.
Použití barvy v práci je zvláště významné. Tmavé a neutrální pozadí slouží jako strohé plátno, na kterém vynikají zářivé barvy květin s větší intenzitou. Paleta barev, bohatá a rozmanitá, od intenzivních červených po nejměkčí zelenou, nejen zachycuje přirozenou krásu květin, ale také naznačuje úmyslný kontrast s ponurým kontextem. Tatlin používá barvy k vytvoření pocitu hloubky a textury a vyzývá diváka, aby prozkoumal více vrstev práce.
Lidské postavy se nenacházejí v malbě, ale to se nesnižuje v nejméně schopnosti práce komunikovat emoce a myšlenky. Ve skutečnosti právě tato absence umožňuje květinovým formám a geometrickým úderům převzít význam a „dialog“ s divákem na abstraktnější a viscerální úrovni. Uspořádání květin, téměř chaotických, ale pečlivě kontrolovaných, odráží dualitu řádu a poruchy spojené v přírodě a v prodloužení v samotném životě.
Stojí za zmínku, že „kus květin“ je součástí Tatlinova raného konstruktivistického období, fáze, ve které hrál s myšlenkou tří dimenzionality ve svých obrazech. Tatlin, známý pro svého průkopnického ducha v ruském konstruktivismu, se snažil rozbít dvěma dimenzionálními obrazovými tradicemi a ve svých dílech zavedl pocit objemu a prostorovosti. Tento obrázek, i když ne tak třírozměrný jako jeho později slavný „kontrareliee“, již ukazuje tento záměr prostřednictvím interakce forem a tónů.
V nejširším kontextu jeho práce lze „Flor Piece“ považovat za vizuální předehru k jeho nejambicióznějším projektům, jako je „Památník třetího mezinárodního“, titanickou fúzi umění a architektury. Tento kus, i když je v měřítku skromnější, sdílí stejnou geniální a experimentální mysl, která by definovala Tatlinovu kariéru.
Stručně řečeno, „Flor Piece“ je dílo, které zapouzdřuje mnohostranný talent Vladimíra Tatlina. Malování je zdaleka jednoduchou mrtvou povahou, je složitá studie formy, barvy a prostoru, což ukazuje, jak lze i téma tak jednoduché jako květinové uspořádání přeměnit na odvážné a avant -gardové prohlášení. Tatlin nás zve každou mrtvici a každou barvu, abychom znovu zvážili každý den pod novým světlem a vyzývali nás, abychom viděli mimo zřejmé a přijali abstrakt a inovativní.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.