Popis
Práce „Krajina v Suffolku“ (1750) od Thomase Gainsborough nás ponoří do evokativní reprezentace anglické krajiny, což je opakující se téma ve své práci. V tomto obraze, Gainsborough, a mistr Del Rococó a začátky romantismu zachycují podstatu britské krajiny s jemností a lyricismem, které vyvolávají rozjímání.
Složení práce je pečlivě vyvážené. Rozvíjí se na nízkém a obrovském horizontu, který umožňuje divákovi uvažovat o animované zemědělské scéně, kde se listová stromy a otevřená pole spojí v krajině, která se zdá být skutečná i idealizovaná. Paleta barev je bohatá a rozmanitá; Závalná zelená vegetační kontrast kontrastuje s nejměkčími tóny oblohy a vytváří lehký efekt, který vstupuje do hloubky scény. Tato schopnost míchat tóny a zachytit přirozené světlo je jednou z výrazných známek Gainsborough, která sledovala přírodu s vzhledem vizuálního básníka.
V popředí malby lze rozeznat skupiny lidí, kteří se zdají být oddaní svým každodenním úkolům. Tato čísla, i když nejsou podrobná, poskytují celku pocit života a pohybu. Lidská přítomnost v krajině není jen neoficiální; Navrhuje to vnitřní vztah mezi člověkem a přírodou, což je problém, který Gainsborough často zkoumal. Postavy, oblečené v rolnickém oblečení, jsou uspořádány způsobem, který vede dílo diváka prostřednictvím práce, zdroj, který posiluje vyprávění přirozeného prostředí, které poskytuje výživu a práci.
Pozoruhodným aspektem „krajiny v Suffolku“ je to, jak Gainsborough používá techniku volného štětce a aplikaci vrstev barvy, což vám umožňuje vytvářet textury, které dávají život vegetaci a nebe. Tento přístup je v souladu s jeho tendencí sloučit skutečný s ideálem, kde každá linie odráží nejen vizuální objekt, ale také emoce. Řízení světla a stínu navíc odhaluje hluboké porozumění atmosféře, možná naznačuje konkrétní okamžik dne, kdy světlo hladí půdu a zdůrazňuje barvy přírody.
Gainsborough byl často na křižovatce portrétu a krajiny a ukázal jeho mistrovství v obou žánrech. Ačkoli v tomto případě je tento přístup hlavně krajinou, pozornost k detailům a způsob, jakým jsou čísla integrována do přirozeného kontextu, odráží jejich uměleckou formaci a jejich akutní citlivost na životní prostředí.
Tento obraz není jen svědectvím o jeho technických schopnostech, ale také písní krásy anglické krajiny a venkovského života, v době, kdy se tyto začátky 18. století již začaly měnit průmyslovou revolucí. Gainsborough v této práci dosahuje jak vypočítaného realismu, tak výraz vznešeného, ve světě, který, i když je skutečný, každý den se stal fantasticky a vzdálenějším.
„Krajina v Suffolku“ je tedy pouhou reprezentací prostředí; Je to pozvání, jak se ztratit v pastorační krajině, v jejích jasných barvách a v klidu jeho složení. Je to dílo, které nadále rezonuje s diváky a připomíná nám krásu, která sídlí v denních okamžicích života v poli, a schopnost umění je zachytit trvalým způsobem.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.