Popis
Práce „Jurisprudence“ od Edvarda Muncha, namalovaná v roce 1887, je registrována v kontextu expresionismu, hnutí, které by Munch pomohlo definovat a které se vyznačuje zkoumáním lidských emocí a psychologického napětí. V tomto obraze se umělec zabývá otázkou spravedlnosti a jeho vnitřní složitosti prostřednictvím kompozice, která zve hlubokou reflexi.
Na první pohled je divák přitahován k ústřední postavě ženy, která představuje spravedlnost, charakterizovanou použitím tmavé barvy toga, která výrazně kontrastuje s nejvíce éterickým a barevným prostředím. Vyjádření jeho tváře, která se zdá být záhadně vážná, naznačuje emoční zátěž a ohromující odpovědnost. Její pozice, se zvednutou rukou, se zdá být varovným gestem i autoritou, která zdůrazňuje svou roli ústřední postavy u soudu, která přesahuje fyziku, aby se stala alegorií morálky a etiky.
Pozadí barvy je tvořeno tvary a barvami, které, jak se zdá, proudí a narušují, což naznačuje atmosféru napětí a zmatku. Munch používá paletu intenzivních a emocionálních barev, převážně červené, žluté a modré, které vyvolávají pocit úzkosti a zároveň vitalitu. Volba těchto barev spolu s používáním Chiaroscuro dává práci dynamiku a vytváří kontrast, který zvyšuje postavu spravedlnosti proti chaotickému pozadí.
V tomto díle také najdeme přítomnost sekundárních postav, které se zdají být svědky, nebo možná žalobců, jejichž siluety jsou redukovány na téměř strašidelné instrukční formy. Tento zdroj posiluje atmosféru izolace ústřední postavy a lze jej číst jako implicitní kritiku vnímání spravedlnosti ve společnosti své doby. Je to pozvání k otázce, kdo skutečně podporuje sílu v soudním systému, protože se zdá, že čísla za ženou se rozostřují, a to jak ve své podobě, tak ve své roli.
Při pozorování „jurisprudence“ je lépe pochopeno osobní úzkost a tematické rozrušení, které Munch prozkoumal během jeho kariéry. Ve svých dílech umělec často vstupuje do složitosti lidského stavu, vzájemného vztahu mezi individuální psychologií a společností. Tato konkrétní práce, i když méně slavná než „křik“, s ní sdílí tuto podstatu neklidu a hledání smyslu uprostřed chaosu.
Munch maloval tuto práci v období, ve kterém byl jeho osobní život poznamenán bolestí a ztrátou, což jistě ovlivnilo jeho vizi reality a jeho schopnost zachytit podstatu lidských emocí s takovou intenzitou. „Jurisprudence“ je odhalena jako meditace o morálních bojích a hledání rovnováhy ve světě, který se často zdá být protichůdný.
Tento obraz, stejně jako jiná díla Munch, zve introspekci a zpochybňuje povahu spravedlnosti v jeho širší dimenzi. Dualita postavy spravedlnosti, prezentovaná jako symbol řádu a zároveň, intenzivní emoční zátěž, činí tuto práci nezapomenutelnou studií o lidských konfliktech. V souvislosti s současným uměním zůstává „jurisprudence“ relevantní, protože nám připomíná přetrvávající znepokojení nad procesy spravedlnosti a struktury moci.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.