Popis
Henri Matisseova malba „Interior OureTtat“, vytvořená v roce 1920, je mimořádným a odhalujícím svědectvím o závazku umělce k prozkoumání barev, tvaru a složení. Pozorováním této práce můžete vnímat, jak Matisse zpracovává prvky tak, aby navzdory zjevné jednoduchosti forem dosáhlo neobvyklé hloubky a vitality.
Interiér reprezentovaný v malbě promítá obyčejnou domácí scénu, ale je to v popravě, kde Matisse zobrazuje jeho génius. Práce se zaměřuje na obývací pokoj, jehož stěny jsou osvětleny teplými a zářivými tóny od žluté po okry. Tato teplá záře kontrastuje s intenzivní modrou centrálním gaučem, kontrastem, který naplňuje kus energie, která se zdá, že ze samotného plátna vyzařuje.
Použití barvy, jedno z nejvýraznějších pečetí Matisse, má zde specifický účel: přeměnit scénu každodenního života na scénář intenzivní živost. Toto koloristické ošetření se projevuje například u stolu vedle gauče, kde květinový květ s červenými květy poskytuje výrazný přízvuk proti jasnému pozadí. Tyto květinky jsou reprezentativní pro prvek natura Morta, tak časté ve své práci, zde se používají nejen jako dekorace, ale také podtržení vzorců a tvarů, které řídí pohled diváka.
Uvnitř neexistují žádné viditelné postavy, což je samo o sobě prohlášení. Absence lidských postav zaměřuje veškerou pozornost na vesmír a předměty a poskytuje každému prvku nábytku téměř animovanou přítomnost. Pohota, stůl, květiny, dokonce i opona, která se zdá, že jemně mává, naznačují humanizaci dekorativního prostředí. To by mohlo být interpretováno jako odraz po první světové válce, ve které se domov a stabilita staly důležitými úkryty, opakující se témata v práci mnoha umělců tohoto období.
Matisse integruje pozoruhodnou převahu zakřivených linií a organických tvarů, což je výrazný rys jeho stylu. Tuto dynamiku lze jasně pozorovat ve formě opony, která se stává měkkým, téměř hudebním tokem a zvlněnými křivkami pohovky. Léčba prostoru naznačuje kontinuitu mezi objekty a fondy, což je fúze, která je zvýšena tónovou kvalitou jeho barev.
„Interiér Étretat“ také odráží vliv fauvistů, jehož pohyb byl jedním z nejvýznamnějších exponentů. Zdá se však, že v této práci se Matisse vyvinula směrem k mírnějšímu a harmonickému reprezentaci, méně provokativním z hlediska prudké barvy, ale stejně inovativní při léčbě prostoru a světla.
Zatímco podrobnosti o konkrétním kontextu vytváření tohoto obrazu mohou být vzácné, volba Étreta, komuna v Normandii se slavnou pobřežní krajinou, navrhuje možnou emocionální spojení nebo zvláštní estetickou preferenci umělce touto regionem. Určitě je to odraz jeho schopnosti transformovat každý den v něco vznešeného, zachytit podstatu okamžiku a převést ji divákovi s překvapivou jasností a vitalitou.
„Interiér Étretat“ je tedy odrazem transformační povahy umění Henriho Matisseho. Díky mistrovskému použití barvy, tvaru a složení nás Matisse zve nejen abychom viděli, ale také cítili, experimentovat a najít hloubku ve zjevné jednoduchosti domácího interiéru. Je to kus, který, stejně jako mnoho jiných z Matisse, stále rezonuje s pozoruhodnou svěží a relevancí, neustále zpochybňuje naše vnímání a porozumění každodennímu prostředí.