Popis
Henri Matisse, mistr Nerozdělený pro barvu a tvar nás představuje ve své práci „Zelená dýně“, vytvořená v roce 1916, což je vynikající demonstrace jeho schopnosti transformovat každodenní život na živou oslavu života. Tento obraz, který měří 48x60 cm, je součástí jednoho z nejplodnějších a experimentálních období francouzského umělce, který je široce uznáván jako jeden z průkopníků fauvismu.
„The Green Pumpkin“ nám ukazuje mrtvou povahu, kde nepopiratelná protagonista je zelená dýně, umístěná na stole vedle jiných domácích prvků. Na první pohled se může složení zdát jednoduché, ale bližší inspekce odhaluje složitost vize Matisse. Kontrast barev a uspořádání objektů naznačují dynamiku obsahu, která je charakteristická pro jejich zralý styl.
Výběr palety barev je obzvláště pozoruhodný. Matisse používá pro dýně několik tónů zelené a vytváří bohatý povrch, který zdůrazňuje jeho objem i texturu. Zelené, od Esmeraldas po Olivas, harmonicky kombinují s červenými a oranžovými tóny pozadí a okolními detaily a vytvářejí pulzující chromatické napětí. Tabulka a dispozice objektů jsou zjevně uspořádány bezstarostným způsobem, ale každý prvek byl pečlivě umístěn, aby se zachoval vizuální rovnováhu složení.
Červené pozadí přispívá prášky a poskytuje teplý a útulný kontext k postavě dýně a vytváří kontrast, který zdůrazňuje svou intenzivní zelenou. Tento vztah mezi pozadím a hlavním objektem je jasným vzorkem talentu Matisse manipulovat s doplňujícími barvami a nutit je koexistovat ve vášnivém vizuálním tanci.
Je důležité si uvědomit, že na rozdíl od mnoha jeho obrazů tohoto období „Green Pumpkin“ nezahrnuje lidské postavy. Absence čísel však nesnižuje vitalitu práce; Naopak, neživé objekty jsou naplněny vlastní energií. Absence lidské postavy umožňuje Matisse soustředit pozornost diváka na úžasnou barvu a formovací hry, které objekty obsahují.
Dalším aspektem, ve kterém je nezbytné zastavit, je technika štětcem používanou v této práci. Matisse, známá svou schopností aplikovat barvy volným a expresivním způsobem, nezklame v „Green Pumpkin“. Křečiny jsou viditelné a úmyslné, přidávají dotykovou dimenzi a pocit pohybu k barvě, který brání divákovi v lhostejnosti k jeho rozjímání.
„The Green Pumpkin“ je svědectvím o mistrovství Henriho Matisseho a jeho nepřetržitého hledání nových forem uměleckého projevu. Práce nejen zachycuje podstatu mrtvé přírody jako žánru, ale také posiluje Matisseův závazek k rozšíření limitů barev a tvaru. Stručně řečeno, tento obraz je klenotem moderního umění, oknem k tvůrčím genialitě jednoho z největších umělců dvacátého století.