Popis
Katsushika Hokusai, ústřední postava v ukiyo-e, žánr japonské gravírování, který vzkvétal od sedmnáctého století, dosahuje „Fuji Kanaya v Tokaid to obklopuje. Tato práce, datovaná v roce 1834, je součástí série, která vyrovnává krajinu jako ústřední téma a zdůrazňuje jak majestátnost přírody, tak zanedbávání lidské bytosti před jeho obrovské vlastnosti.
Mount Fuji, národní ikona a duchovní symbol, stojí ve složení jako dominantní prvek, reprezentovaný ve všech jeho velikosti a majestátnosti. Jeho kuželová a téměř dokonalá forma je založena na obzoru a zabírá strategické postavení, které nejen přitahuje vzhled, ale také evokuje pocit kontinuity a věčnosti. Výběr pohledu, který má Hokusai privilegovaný - ve kterém je Fuji zobrazen na dně silnice, která servíruje - vyvolává rozjímání. Prostřednictvím tohoto ustanovení Hokusai nejen stanoví dialog mezi krajinou a cestovatelem, ale také navrhuje duchovní cestu, kde každý krok směrem k hoře je také krokem k sebepoznání.
Paleta barev, kterou Hokusai používá, je dalším aspektem, který stojí za zmínku. S mistrovským použitím modré a bílé se posledně jmenovaní ozývají věčné sněžení, které pokrývají summit Fuji, krásný kontrast, který zdůrazňuje vyrovnanost krajiny. Aplikace barev je pečlivá; Každá nuance je navržena tak, aby v divákovi způsobila emocionální reakci. V zelených zelených, kde jsou listy a struktury propojeny některými gesty, je vnímána pulzující život přírody, která kontrastuje s impozantním klidem hory.
V této práci se lidská přítomnost projevuje jemně, ale výrazně. Ačkoli se neobjeví prominentní individuální postavy, můžete vidět některé drobné siluety, které vágně naznačují existenci cestujících podél cesty a zdůrazňují koncept vzájemného vztahu mezi člověkem a přírodou. Tento přístup posiluje představu o japonské krajině, kde je lidská bytost dalším prvkem v obrovském přírodním gobelínu, ideologii hluboce zakořeněná v širtoismu a buddhismu, které ovlivňují Hokusai.
Kromě toho „Fuji z Kanaya v Tokaido“ odhaluje styl Hokusai, který propagoval reprezentaci krajiny jako autonomní umění. Jeho schopnost zachytit podstatu jeho okolí při použití složitých technik k hraní se světlem a stínem se stává odznakem jeho práce. Tento obraz nejen rezonuje s estetickou krásou, ale také odráží hluboký pocit úcty k přírodě, což proniká mnoho jeho děl.
Práce, jako součást série „Sto zhlédnutí na Mount Fuji“, je vložena do tradice, která vykazovala obnovený zájem o reprezentaci tohoto národního symbolu a přijímala techniky a styly, které Hokusai zdokonalil. Koncepce Hokusai na Mount Fuji jako věčné ostražití japonské krajiny je připomínkou propojení mezi lidstvem a jeho okolím a jak umění může sloužit jako most k prozkoumání a porozumění tomuto vztahu.
Závěrem, „Kanaya Fuji v Tokaido“ není jen svědectvím o technické schopnosti a umělecké vizi Hokusai, ale také dílem, které nadále rezonuje s estetickými a filozofickými hodnotami japonského umění. Práce zůstává věčným symbolem japonské krajiny a pozvání k rozjímání o vznešené rovnováze mezi lidskou bytostí a přírodou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.