Popis
„Květinová kytice“ Paula Cézanne, vytvořená v roce 1880, je vynikajícím příkladem jeho mistrovství v reprezentaci přírody prostřednictvím jedinečné syntézy barvy a tvaru. V tomto obraze Cézanne zachycuje dovednost nejen vzhled květin, ale také emoční podstaty, kterou evokují. Složení práce se zaměřuje na velkorysou kytici ve váze, která je umístěna na povrchu, který pravděpodobně představuje tabulku, a vytváří interakci mezi objektem a prostorem, ve kterém je umístěna.
Váza pramení z barevného kaleidoskopu. Cézanne se obzvláště zajímá o podobu a strukturu květin, která se zobrazuje s odvážnými a volnými štětcemi. Každý okvětní lístek a list jsou definovány nejen jeho barvou, která přechází z bílé a žluté k několika tóny růžové a červené, ale také prostřednictvím řady sklonů a obrysů, které poskytují pocit objemu. Zdá se, že květiny vibrují pod světlem, jev, který Cézanne studovala a zkoumala během své kariéry. Tento přístup k barvě a světlu je v podstatě postimpresionismu, jehož pohyb Cézanne je považován za prekurzor, kde se umělci snažili zachytit nejen vzhled objektů, ale také subjektivní zážitek barvy a tvaru.
Ačkoli „Bouquet of Flowers“ nepředstavuje lidské postavy, živé nasazení flóry lze považovat za vizuální dialog mezi divákem a přirozeným prostředím. Během své kariéry se Cézanne věnovala zkoumání vztahu mezi přírodou a lidským vnímáním a tato kytice květin se stává, jeho jednoduchost, což je prostředek k tomuto zkoumání. Sofistikovanost palety se projevuje ve způsobu, jakým Cézanne mísí a překrývá barvy, které promítá svítivost, která se zdá být z plátna.
Práce také odhaluje technickou inovaci Cézanne při používání štětcem. Místo konvenčnějšího a měkčího nátěru se rozhodněte pro více definovaný a téměř sochařský styl. Tato technika se vzdává od podrobného znázornění impresionismu a ukazuje jeho tendenci hledat ve svém obraze více monumentální struktury. Toto hledání náležitostí, to, co považoval za „skutečnou realitu“, najde ozvěnu ve své krajině a životech, kde se zdá, že formy propojují téměř architektonickou rovnováhu.
Cézanne, často považovaná za „otce modernosti“, umožňuje divákovi uvažovat o každodenním okamžiku přeměněném v umění. „Branch of Flores“ ztělesňuje svou schopnost vidět mimořádné v běžném a zůstává důkazem jeho schopnosti zachytit složitost přírody prostřednictvím inovativní umělecké vize. Práce symbolizuje nejen jeho technické mistrovství, ale také jeho touhu zpochybnit umělecké konvence své doby, což z něj dělá milník v historii umění a nepřetržitý zdroj inspirace pro generace umělců. Při pozorování tohoto obrazu je divák vyzván, aby zažil botanickou zahradu emocí a vizuálních možností, kde květiny ve své jednoduchosti otevírají dveře hlubším odrazům o životě, přírodě a samotném umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.