Popis
Práce „Pátá Avenue“ (také známá jako „Domingo na páté Avenue“), namalované v roce 1891 Childe Hassamem, je v té době pulzující a dynamická reprezentace městského života v New Yorku. Obraz, jedno z nejslavnějších děl Hassama, odráží jeho zájem o modernitu a sociální interakce a zapouzdřuje prostředí města při neustálé transformaci.
Složení malby je projevem Hassamova akutního pozorování jeho okolí. V něm můžete vidět rušnou neděli na Páté Avenue, kde se zdá, že se dav pohybuje ve filmu do filmu a vstříkne hmatatelnou energii na scénu. Perspektiva zvolená umělcem naznačuje, že diváci jsou začleněni do stejného toku života, který zobrazuje přímé spojení mezi uměním a divákem. Tento téměř kinematografický přístup je charakteristický pro impresionistický styl, který zdůrazňuje zachycení světla a pohybu, prvky, které Hassam v této práci mistrovsky používá.
Použití barvy je obzvláště pozoruhodné. Hassam používá bohatou a světelnou paletu s různými tóny, které evokují vitalitu města. Stíny jsou propojeny s jasnými dotyky světla, které odrážejí teplo slunce den v New Yorku. Kostýmy davu v různých barvách a stylech poskytují vizuální rozmanitost, která zve diváka, aby prozkoumal každý roh barvy. Toto použití barvy není pouze dekorativní; Místo toho působí jako vozidlo k vyjádření energie městského života.
V davu, ačkoli neexistují žádné významné postavy, které dominují scéně, můžete vidět širokou škálu postav, které, jak se zdá, symbolizují rozmanitost New York Society té doby. Siluety kolemjdoucích, oblečených elegantně nebo nedbale, jsou propojeny takovým způsobem, že vytvářejí smysl pro komunitu a každý den. To zdůrazňuje nejen společenský život města, ale také demokratizace veřejného prostoru, kde různé společenské vrstvy koexistují.
Hassam, vynikající exponent amerického impresionismu, byl přitahován scénami městského života a modernosti, které obklopovaly jeho okolí. Ve své kariéře prozkoumal různá témata, která zahrnovala krajinu, portréty a scény každodenního života. Jeho technika, charakterizovaná volnými štětci a zvláštní pozornost na světlo, umožňuje jeho umění mít jak pocit pohybu, tak živé emoční spojení s divákem.
Je zajímavé poznamenat, že „Pátá Avenue“ je v době, kdy město bylo v plné expanzi a modernizaci. Práce zachycuje atmosféru naděje a dynamiky jako odraz společnosti, ve které byla změna a modernost normou. Hassam, stejně jako jeho ostatní současníci, byl ovlivněn sociálními a technologickými změnami a často se snažil tyto změny reprezentovat ve své práci.
V souvislosti s americkým malbou amerického a počátku dvacátého století „Pátá Avenue“ rezonuje s díly jiných umělců, kteří také prozkoumali městský život, jako je William Merritt Chase nebo Robert Henri. Prostřednictvím své práce přispěl Hassam k bohaté konverzaci o městské krajině a moderní zkušenosti a vytvořil dědictví, které je dodnes relevantní.
„Pátá Avenue“ se neomezuje pouze na zastoupení konkrétního okamžiku v čase, ale přesahuje jejich kontext a vyzývá diváky, aby přemýšleli o lidské interakci a vitalitě městského života. Práce zapouzdřuje podstatu éry a nadále inspiruje ty, kteří se snaží spojit s historií a kulturou New Yorku očima mistr impresionistický.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.