Popis
Na křižovatce mezi světlem a barvou je dílo „Festival květin“ od Henri Matisse, datované v roce 1922, postaveno jako manifest chromatického a kompozičního génia francouzského malíře. Matisse, jeden z nejvýznamnějších exponentů fauvismu, výzvy v této práci konvenčnosti, vyzývající diváky, aby se ponořili do pulzujícího světa a plné života. Tento kus, malovaný na plátně rozměrů 75x53, zapouzdřuje estetickou a filozofickou podstatu, kterou Matisse kultivovala během její kariéry.
V "Festival of Flowers" Matisse zobrazuje své mistrovství barvy pomocí intenzivních a kontrastních tónů, které vytvářejí dynamickou a životně důležitou atmosféru. Použití červené, modré, zelené a žluté není libovolné; Zdá se, že každý štětcem je úmyslně umístěn tak, aby vytvořil synestetický efekt, kde jsou barvy nejen vidět, ale téměř se cítí a slyšeny. Toto barevné ošetření je charakteristické pro Matisse, který říkal, že ve zjevné jednoduchosti jeho stylu bylo hluboké hledání harmonie a vizuální rovnováhy.
Složení práce, i když na prvním chaotickém pohledu, odhaluje pečlivou a úmyslnou strukturu. Zdá se, že každý květinový prvek a každá zakřivená čára proudí v choreografickém baletu a vede pohledu pozorovatele plátně. Nejedná se o jednoduchou reprezentaci květin; Je to jejich svěží oslava, kde každá forma a každý stín přispívají k přesné organizované sadě. Juxtapozice abstraktních forem s rozpoznatelnými prvky, jako jsou listy a okvětní lístky, vytváří nepřetržitý dialog mezi skutečným a imaginárním.
Absence lidských postav v této práci je pozoruhodná, což není neobvyklé při výrobě Matisse, zejména v jeho práci zaměřené na mrtvou povahu a květinovou ozdobu. Vitalita květin však naznačuje téměř antropomorfní přítomnost, jako by každá květina měla svou vlastní osobnost a povzbuzovala scénu jako celek.
Henri Matisse, narozená v roce 1869 v Le Cateau-Cambrésis, v severní Francii, je klíčovou postavou v historii moderního umění. Jeho vývoj z impresionistických vlivů po formulaci jeho vlastního a výrazného stylu jej vytvořil jako jednu z nejvlivnějších postav své doby. Současná díla na „Festival květin“, jako je „La Danse“ nebo „La Musique“ umělecký repertoár mistr.
Matisseova technika v této práci sleduje ducha fauvismu, pohyb, který zdůraznil použití čisté barvy a emocionální přístup k malbě. „Festival of Flowers“ však také předpokládá, že se umělcovo zadní obrací směrem k většímu zjednodušení a abstrakci, vidět v jeho práci na papírech („DeCoupés Gouaches“). Toto plátno zapojuje přechodný okamžik v jeho kariéře, most mezi jeho obrazovým dílem a jeho následným vpádem do jiných forem uměleckého vyjádření.
„Festival of Flowers“ není jen vizuální dílo, ale multisenzorický zážitek, který odráží Matisseovu optimismus a energii. Obraz se stává hymnou pro vitalitu a barvu a připomíná nám, že pro Matisse bylo umění o tom, jak diváka přivést do stavu potěšení a hlubokého rozjímání. Při pozorování této práce se nemůžeme vyhnout ponořením ponořeného do věčné zahrady, kde každá květina vypráví příběh a každá barva zpívá melodii.