Popis
Obraz „Felipe IV IV Španělska v hnědém a stříbrném“, vyrobený Diego Velázquez v roce 1632, je dílem, které vyniká pro jeho technické mistrovství a hluboký pocit reprezentace. Portrét krále, který je zobrazen v důstojné a klidné póze, je naplněn pocitem autority, který je charakteristický pro styl Velazqueño. Volba oblečení v hnědých a stříbrných tónech se týká nejen stavu monarchy, ale také zdůrazňuje umělcovu doménu před reprezentací textilu a vychloubá jeho schopnost zachytit kvalitu a úlevu tkanin. Tmavě hnědá a jasně stříbrné, které se kombinují ve skutečném oblečení, vytvářejí kontrast, který přitahuje pohled diváka a zdůrazňuje bohatství kostýmů.
Postava krále zabírá střed kompozice a posiluje jeho význam v souvislosti s prací. Dispozice vašeho těla, mírně otočená na stranu, spolu s přímým pohledem, navazuje okamžité spojení s divákem a vyzývá jej, aby se podělil o okamžik intimity s královskou hodností. Velázquez se rozhodne pro neutrální pozadí, které umožňuje, aby zaměření zůstalo v postavě panovníka a zdůraznilo jeho centrální polohu na plátně. Tato volba kompozice je zdroj, který Velázquez často používá a nasměruje veškerou pozornost na aspekty, které považuje za nejvýznamnější.
Jednou z nejvýznamnějších charakteristik „Felipe IV Španělska v hnědém a stříbrném“ je jemnost, se kterou Velázquez zachycuje detaily, od vrásek tváře monarchy k texturu látky jeho šatů. To prokazuje nejen jeho virtuozitu jako malíře, ale také jeho schopnost porozumět psychologii jeho zobrazeného. Felipe IV je zastoupen v okamžiku důstojnosti a jeho výraz se zdá být odraz a autoritativní a nabízí složité zastoupení vedení v době nejistoty. Současně je použití světla v práci dalším vzorkem Velázquezovy domény nad touto technikou; Měkké osvětlení zdůrazňuje vlastnosti a detaily a vytváří atmosféru blízkost a gravitas.
Kromě toho je zajímavé poznamenat, že Velázquez se převrátil v reprezentaci skutečné postavy v době, kdy byl malba portréty velmi ovlivněna klasickým idealismem. Avšak v „Felipe IV in Brown and Silver“ se malíř odchýlí od těchto konvencí a rozhodl se pro přístup, který zdůrazňuje lidstvo krále, aspekt, který se stane výraznou razítkem jeho práce. To se projevuje v přirozenosti gest a v nedostatku rigidity ve složení, které se vyrovnává s barokním hnutím, které hledalo vyjádření emocí a většího realismu.
Je třeba poznamenat, že tento portrét je součástí období intenzivní činnosti pro Velázqueze u soudu v Madridu, kde byla jeho role konsolidována nejen jako malíř portrétu, ale také jako tlumočník života u soudu. Tato práce, stejně jako další ze stejné éry, typu „Surrender of Breda“ nebo „Las Meninas“, jsou klíčovými příklady jejich malby, kde smíchám skutečné s vznešeným a nabízím jemnou kritiku pompénu pompy licenční poplatky prostřednictvím člověka a každodenního.
„Felipe IV IV ze Španělska v hnědém a stříbrném“ není jen svědectvím bezkonkurenčního talentu Diego Velázquez, ale také představuje milník v historii umění, kde je portrét transformován z jednoduchého vizuálního dokumentu na dílo, které zkoumá složitost člověka Obrázek v kontextu své doby. Práce nadále rezonuje nejen pro svou estetickou krásu, ale také pro hloubku její reprezentace, náročné a obohacení vnímání role umění při zachycení podstaty lidské bytosti.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.