Popis
Práce „ErroperCer The Artist je zločin: má zabít život kořene“ Egon Schiele, vytvořené v roce 1912, je silným projevem ducha povstalců, který charakterizoval umělce po celou jeho kariéru. V tomto obraze používá Schiele paletu pulzujících a kontrastních barev, které evokují jak napětí, tak zranitelnost, dva základní koncepty v jeho estetickém vyhledávání. Práce je registrována v rámci expresionistického hnutí, často označeného prasknutím formálních konvencí a hledáním syrového a emocionálního zastoupení lidské zkušenosti.
Složení práce je složité a nabité symbolikou. Ve středu najdeme mužskou postavu, která se zdá být ve stavu agitace, samoobslužného, který představuje jak umělce, tak člověka, který čelí omezením ukládaným společností. Jeho postavení je zkroucené, téměř v boji s okolním prostorem, který odráží vnitřní konflikt, který Schiele žil, který neustále zpochybňoval estetické a sociální normy své doby. Před ním, mladá rostlina, symbol kreativity a uměleckého potenciálu, který je ohrožen vnějšími silami.
Zářivé barvy používané Schiele, převážně oranžové, žluté a zelené tóny, povzbuzují práci. Tyto barvy nejen poskytují emocionální dimenzi dílu, ale také zdůrazňují pocit bezprostředního konfliktu mezi Stvořitelem a překážkami, kterým čelí. Volba palety, spolu s volnou a expresivní technikou štětcem, dává život obrazu, který, jak se zdá, klikne na vitalitu a úzkost kreativity.
Postavy, i když ve složení je pouze jedna ústřední postava, představují širší vesmír: stávají se znakem všech umělců, kteří se cítí omezeni očekáváním a normami společnosti. Zejména tento sebeportrét je apoteóza utrpení a bojem umělce, který je udržován myšlenkou, že potlačování talentu je v podstatě aktem tvůrčího násilí. Zpráva, která je základem názvu práce, se odráží v každém tahu a v každé barvě, přenáší silný pocit naléhavosti a potřebuje osvobození uměleckého vyjádření.
Schieleho malba může být umístěna v kontextu jeho širší práce a konkrétně v řadě samoporektních, kde se zkoumá osobní identita a bolest. Ve svém charakteristickém stylu, který kombinuje lidskou postavu s téměř karikaturou a zkreslením, je divák vyzván, aby prozkoumal složitost lidské psychiky. Jiná díla času, jako je „objetí“ nebo „samo -portrét s modelem“, sdílejí tento zájem o reprezentaci těla a zranitelnost lidské bytosti.
Práce lze také interpretovat ve světle Schieleho bouřlivého osobního života, poznamenaného neustálým hledáním individuální svobody a odmítnutím konvencí. Prostřednictvím svého obrazu umělec obhajuje nejen své vlastní tvůrčí dezinhibice, ale zahajuje výkřik zoufalství pro všechny, kteří čelí útlaku svých výrazů.
„Bandění umělce je tedy zločin: zabíjí život kořene“ je tedy mnohem více než jednoduchý vlastní firtait; Je to existenciální prohlášení, odvolání k umělecké svobodě a odraz boje člověka, který zpochybnil svět. Síla práce spočívá v jeho schopnosti sdělit naléhavost stvoření a důležitost rozpoznávání a vyživování tvůrčí jiskry u každého jednotlivce.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.