Popis
Práce „Customs ve Varengeville ve mlze“ (1897) Claude Monet zapouzdřuje podstatu impresionistického vnímání, kde se fenomén světla a atmosféry stává protagonisty prostřednictvím jemné interakce barev a tahů. V tomto obraze nám Monet nabízí pohled na přístav, s celním domem, který se objevuje mezi mlhou, opakujícím se tématem ve své práci a který představuje jeho fascinaci účinky mlhy na krajinu.
Složení práce je pozoruhodné pro jeho asymetrickou strukturu a úmyslné využití prostoru. Monet se rozhodne soustředit pozornost na celní budovu, která je v mlze prezentována téměř jako duch. Pobřeží je intuited, což naznačuje blízkost moře, zatímco zdá se, že mlha zabalí krajinu a rozmazává obrysy. Toto umělecké rozhodnutí zdůrazňuje křehkost vnímání a pomíjivosti současného okamžiku, což jsou základní aspekty impresionistického umění.
Barvy zvolené Monetem jsou jemné a melodické; Převládají šedé a modré tóny, které vyvolávají chladnou a vlhkou atmosféru. Na okraji okraje však jsou však záblesky pomerančů a žlutých a v reflexech na vodě, což vytváří živý kontrast, který zdůrazňuje tlumené světlo, které prochází mírou. Toto použití barvy k reprezentaci světla je charakteristické pro Monet, který věnoval svou kariéru, aby prozkoumal, jak změny světla ovlivňují vnímání objektů v krajině.
V této práci chybí lidská postava; Implicitní přítomnost však můžete cítit prostřednictvím interakce krajiny s budováním zvyků. Absence postav lze interpretovat jako komentář k vztahu mezi člověkem a přírodou, což je opakující se téma v Monetově práci. V tomto případě se přirozené prostředí projevuje jako dominantní prvek, který často zatmění lidskou přítomnost.
Monet namaloval „zvyky ve Varengeville ve mlze“ po dobu, kdy byl hluboce ovlivněn symbolikou světla a atmosféry. Toto neustálé vyhledávání k zachycení pomíjivého a nepřekonatelného ho vedlo k experimentování s různými technikami a styly, a to i v kánonu impresionismu. Práce je dokonalým příkladem jeho schopnosti vytvořit pocit dočasnosti a pohybu skrz volný štětcem a použití zředění barev.
Normanská krajina se opakuje v Monetově práci, která byla přitahována jeho námořní krajinou a každodenním životem regionu. V souvislosti s impresionistickým malbou lze „zvyky ve Varengeville ve mlze“ porovnat s jinými současnými díly Monetu, jako jsou jejich série potřeb nebo názory Raána, kde voda a světlo hrají primární roli.
Toto plátno, i když se může zdát nedosažitelné a éterické, odhaluje Monetovo mistrovství interpretovat realitu, ukazující, jak se mlha, zdaleka překážkou, se stává mocným nástrojem, který vyvolává pocity a odrazy na místě a čase. S každým pohledem díla zve diváka, aby se ztratil ve své jemné atmosféře, současně stimuloval hlubokou introspekci na přechodnou povahu života a samotné vnímání.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.