Popis
Práce „Cupid dělá mýdlové bubliny“ Rembrandta, malované v roce 1634, představuje fascinující svědectví o virtuozitě mistr Holanďané, stejně jako jeho schopnost sloučit obrazovou techniku zkoumáním hluboce lidských a symbolických otázek. V tomto jemném plátnu Rembrandt zachycuje scénu, která je na prahu mezi frivolitou dítěte a emocionální hloubkou, v souvislosti s jednou z nejvíce symbolických mytologických postav: Cupid.
Obraz představuje Cupida, boha lásky, reprezentovaného jako nahé dítě, které je ve velmi dynamickém gestu foukání a vyzařuje bublinu, která ve své křehkosti symbolizuje poměrnou povahu lásky a lidských touh. Dispozice postavy se zaměřuje na složení, které nese diváka pohledu k rozhodujícímu činu: vytvoření pompy. Toto gesto, jako téměř magický nebo podvod, je nabitý významy. Hra nevinnosti a křehkosti se kombinuje na obrazu Cupida, jehož tvář odráží jak radost, tak soustředění ve svém úkolu, což do práce přidává vrstvu složitosti.
Barvy na plátně jsou zvláště významné. Rembrandt používá paletu teplých a hrozných tónů, charakteristiku barokního období, jakož i jeho schopnost hrát se světlem a stínem, dosažení třírozměrného efektu, který dává životu dítěti. Měkkost Cupidova těla kontrastuje s tvrdostí pozadí, která je často destilována v hustých stínech, a tak vytváří silný vizuální efekt, který vyniká na hlavní postavu. Tato technika, známá jako tenebrismo, je jedním z Rembrandtovy identity, která měla jedinečný talent, aby použila kontrast mezi světly a stíny ke zvýšení emocí svých postav.
Je zajímavé poznamenat, že tato práce, i když méně známá než někteří ze svých současníků, je v tradici alegorického a mytologického portrétu napsána v malbě času. Rembrandt, navzdory své tendenci k reprezentaci lidského stavu ve své složitosti, také prozkoumal lyrickou a estetiku lásky ve svých dílech. Cupidovo spojení s věčnou láskou je posíleno prostřednictvím výrazu dítěte a jeho nezpochybnitelnou nevinností, která divákovi umožňuje přemýšlet o přechodných bublinách touhy a touhy.
Volba představovat scénu tohoto typu s mytologickým charakterem, který flirtuje s každodenním - jako bublinou - může být interpretována jako večerní kritiku nebo pozorování o pomíjivosti mládeže a lásky. Bublina se svou těkavou povahou symbolizuje lásku ve své nejčistší podobě, ale také její křehkost. Tato dětská hra, se svou melancholickou tinkturou, je opakujícím se tématem umělcovy díla, která během své kariéry prokázala hluboký reflexi o postupem času a pomíjivé povaze lidského života.
Závěrem lze říci, že „Cupid Make Mýdlové bubliny“ není jen prací, která vykazuje Rembrandtovo technické mistrovství, ale také nás zve na hluboké rozjímání o tématech lásky, nevinnosti a lidského stavu. Prostřednictvím reprezentace jednoduchého, ale naloženého symbolikou nám Rembrandt nabízí kus, který, ačkoli to představuje konkrétní okamžik v čase, rezonuje s překvapivým proudem, ukazuje jeho univerzálnost a množství vrstev, které lze prozkoumat v práci velký mistr barokního umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.