Popis
V roce 1907 vytvořil Pierre-Auguste Renoir portrét, který zapouzdřuje podstatu svého uměleckého a osobního dědictví: „Claude Renoir Portrait.“ Tato práce nejen představuje svého syna Claude s pohyblivou intimitou, ale je také vizuálním svědectvím výrazného stylu, který charakterizuje Renoira, který byl jednou z hlavních exponentů impresionismu.
Při pozorování složení tohoto obrazu vyniká Claudeova centrální postava, která je ponořena do prostředí, které evokuje teplo a blízkost rodiny. Mladý muž, stojící s klidným a promyšleným výrazem, je zastoupen paletou měkkých a obálek. Renoir používá barevné ošetření, které je ve své práci charakteristické; Karnace kůže je natřena směsí žlutých a růžových tónů, které poskytují téměř hmatatelnou svítivost tváři svého dítěte. Tato technika zdůrazňuje vitalitu a čerstvost mládeže, prvky, které se obnovovaly, se vždy snažily zachytit ve svých portrétech.
Volba Claudeovy pózy, mírně otočená na stranu, spolu se sklonem hlavy, vytváří pocit jemného pohybu, který kontrastuje s klidem jeho výrazu obličeje. Tento přístup odhaluje nejen technickou schopnost obnovit zachycení formy a světla, ale také jeho schopnost přenášet osobnost a charakter svých subjektů. Je zřejmé, že malíř měl pro svého syna hlubokou náklonnost, což se promítá do pochoutky správy detailů.
Spodní část práce je natřena volnými tahy, které naznačují útulné prostředí, možná známkou rodinného života, který v té době žil Renoir. Stíny a světla v zachycení zády a atmosféry často převládaly přes přesné detaily.
Když už mluvíme o historickém a uměleckém kontextu, „portrét Claude Renoir“ je také napsán v období, ve kterém se Renoir stále více zaměřil na to, co považoval za základní umělecké: samotný život a jednoduché okamžiky. Jak dvacáté století postupovalo, Renoir se více zajímal o výraz a barvu než kvůli podrobnému zastoupení, což je v této práci jasně pozorováno. Ve skutečnosti, v rámci své kariéry, Renoir vyvinul svou techniku k volnému a emotivnějšímu stylu, jak je vidět v jeho obrazech postav a krajiny z 20. let 20. století.
Tento portrét není jen poctou jeho synovi, ale odráží fázi jeho života poznamenanou reflexí rodinných hodnot a krásy každodenního života. Renoir, když si vybral svého vlastního syna jako předmětu, nejen znovu potvrzuje svou roli otce, ale také jako umělec, který hledá podstatu svých blízkých a jeho okolí prostřednictvím světla a barvy. „Portrét Claude Renoira“ je tedy odhalen jako intimní dílo, které diváka zve, aby uvažoval nejen o představené postavě, ale také k přemýšlení o vztahu mezi umělcem, jeho prací a emocemi, které z ní vycházejí.
Když se divák ponoří do malby, je zřejmé spojení mezi člověkem a jeho uměním a změní toto dílo v cenné dědictví, které zapouzdřuje světlo, život a lásku.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.