Popis
Malířské postavy mezi ruinami umělce Marco Ricciho je umělecké dílo, které zaujme jeho barokní umělecký styl a jeho podrobné a vyvážené složení. Práce, která měří 32 x 46 cm, představuje scénu, ve které skupina lidských postav patří mezi architektonické ruiny.
První věc, která přitahuje pozornost této barvy, je použití barvy. Ricci používá hrozné a tmavé tóny k vytvoření atmosféry rozkladu a opuštění, která je zvýrazněna detaily ruin v pozadí. V oblečení lidských postav jsou však také jasnější doteky, což je nutí vyniknout na scéně.
Složení práce je také velmi zajímavé. Ricci používá techniku zvanou „Air Perspect“, která sestává z rozmazaných detailů v dálce, aby vytvořila pocit hloubky. To je jasně vidět v ruinách ve spodní části obrazu, které se při pohybu od diváka pohybují více rozmazané.
Historie malby je také fascinující. Předpokládá se, že byl vytvořen v 1720s Ricci, italský umělec, který pracoval v Benátkách a Florencii. Práce ukazuje vliv holandského a flamenco krajinného úpravy ve svém stylu a také vliv italských umělců, jako je Giovanni Battista Tiepolo.
Pokud jde o malé známé aspekty, říká se, že postavy mezi ruinami byly jedním z oblíbených děl anglického básníka Bysshe Shelleyho, který ji označil za „jeden z nejkrásnějších obrazů, jaké jsem kdy viděl“. Rovněž se věří, že malování je zdrojem inspirace pro romantické hnutí v devatenáctém století.
Stručně řečeno, postavy mezi ruiny jsou působivé umělecké dílo, které kombinuje techniku, složení a barvu jedinečným způsobem. Jeho historie a její vliv na kulturu jsou také aspekty, díky nimž je pro milovníky umění ještě zajímavější.