Popis
Práce „poblíž Mill - Chierry - Aisne - 1860“ od Camille Corot je okouzlujícím příkladem krajinného stylu, který definuje většinu jeho umělecké produkce. Corot, a mistr Neoklasického stylu a následného impresionismu vyniká pro jeho schopnost zachytit světlo a atmosféru přírody, charakteristiky, které se v tomto obraze projevují se zvláštní jasností. V této práci je divák převezen do okamžiku venkovského klidu, kde přítomnost mlýna, který stoupá ve složení, přidává prvek vizuálního a kontextového zájmu.
Složení malby je pečlivě vyvážené. Vlevo je pozorován mlýn, který působí jako ohnisko, zatímco pozadí vykazuje řadu stromů, které ohraničují řeku, která protéká klidně. Dispozice těchto prvků generuje pocit hloubky a tří dimenzionality, což vede pohled diváka k rozmazanému horizontu. Jemně modelované stíny a světla zdůrazňují kvalitu přirozeného světla, neustálým problémem v Corotově práci, která věnovala většinu svého života studiu světla ve svých různých projevech. Tento technický zájem nejen odhaluje jeho mistrovství jako malíř, ale také jeho schopnost evokovat emocionální stav v pozorovateli.
Použití barvy je v této práci zásadní. Corot používá paletu zemité a měkké modré zelené a vytváří tichou a téměř nostalgickou atmosféru. Tóny zelené, které převládají ve vegetaci, se navzájem doplňují teplými nuancemi Země a chladnými stíny generovanými světlem, což naznačuje hodinu dne obzvláště měkké. Kvalita barev posiluje pocit míru a ponoří diváka do hlubokého a smyslového vizuálního zážitku. Ačkoli práce nepředstavuje lidské postavy, které jsou snadno identifikovatelné, absence postav přispívá k upřednostňování zaměření na vztah člověka s přírodou, což je opakující se téma v Corotově práci. Prostřednictvím tohoto přístupu malba vyvolává rozjímání a introspekci.
Je relevantní pro rámec „poblíž mlýna“ v širším kontextu evropské krajiny konce devatenáctého století. Corot, který má své kořeny v neoklasicismu, byl předchůdcem impresionismu a dalších proudů, které by se později rozvinuly při zaměření jejich zájmu o světlo a atmosféru. Stejně jako impresionisté se Corot snažil zachytit nejen doslovnou reprezentaci krajiny, ale také pocit, který vyvolal. Tuto práci, se svou lyrickou reprezentací přírody, lze považovat za prefiguraci průzkumů, které by mnoho umělců v nadcházejících letech pokračovalo.
Corot také strávil čas v Itálii, kde by se krajina a použití světla staly klíčovými prvky jeho práce. „Blízko mlýna“ lze považovat za svědectví o jeho uměleckém vývoji, kde byla do své praxe integrována technika Pleinovy vzduch, což mu umožnilo zachytit prchavou podstatu přirozené krajiny AISNE ve Francii. Při studiu tohoto obrazu můžete vidět způsob, jakým Corot převádí jeho pozorování přírody do obrazového jazyka, který je osobní i univerzální.
Závěrem je „poblíž mlýna - Chierry - Aisne - 1860“ více než jednoduchá reprezentace krajiny; Je to vizuální a emocionální setkání s přírodním světem. Díky své doméně ve složení, barvě a atmosféře Camille Corot nejen dokumentuje místo, ale také zve diváka, aby zažil klid, který ve své práci vyjádřil. Tento obraz je trvalým svědectvím o jeho dědictví jako jedné z nejvlivnějších krajin své doby, jejíž příspěvky k umění nadále inspirují generace umělců a milovníků umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.