Popis
Práce „Black-Rojo“ od Wassily Kandinsky, vytvořená v roce 1928, je zaregistrována do kritického a produktivního období jedné z nejdůležitějších údajů abstraktního umění dvacátého století. Kandinsky, původem z Ruska, ale který vyvinul velkou část své práce v Německu a Francii, je známý pro svůj odvážný průzkum a tvar barev a „černobílý“ je oslnivým příkladem své schopnosti překládat lidské emoce a duchovní zkušenosti prostřednictvím malby.
V díle používá Kandinsky převážně ovládanou paletu černou a červenou barvou, které ve své práci obvykle evokují hluboké spojení s emocionálními. Černá, která často představuje prázdnotu, hloubku a neznámé, dramaticky kontrastuje s červenou barvou, což může symbolizovat vášeň, vitalitu a dynamiku. Tento kontrast vytváří vizuální napětí, které zve diváka, aby uvažoval nejen o vztahu mezi barvami, ale také k prozkoumání nejhlubšího významu, který mohou ubytovat. Interakce těchto dvou barev ve složení způsobuje pocit pohybu, téměř rytmický tanec, který je v celé práci přítomen.
Složení je prezentováno jako amalgám organických a geometrických forem, což je charakteristický rys Kandinského stylu. Dispozice forem naznačuje pocit rovnováhy a nerovnováhy současně a vytváří interní dialog v malbě. Ačkoli neexistují žádné viditelné lidské postavy nebo postavy jasně definovatelného povahy, zdá se, že práce tlačí s vitální energií, která téměř navrhuje přítomnost živých bytostí. To posiluje myšlenku, že Kandinsky se neomezuje pouze na obrazovou reprezentaci, ale snaží se komunikovat podstatu lidské zkušenosti abstrakcí.
Kandinsky pevně věřil ve schopnost umění převést subjektivní vnímání na univerzální jazyk a jeho zaměření na formu a barvu je symbolem této víry. Při pozorování „černé červené“ může divák vnímat mnoho interpretací, trávit práci z emocionálního úhlu nebo z čistě kompozičního hlediska, každý s vlastním významem. Práce je součástí paradigmatu, kde jsou kosmické a pozemské propojeny, fungují jako duchovní povýšení, něco, co Kandinsky bránil v jeho pojednání „duchovní v umění“.
Relevantní je také kontext, ve kterém je vytvořen „černobílý“. Během této doby Evropa zažila hluboké změny v důsledku politické a sociální agitace po první válce. V tomto smyslu by Kandinského díla mohla být interpretována jako útočiště pro nedorozumění a pustinu, což je pokus hledat transcendenta uprostřed chaosu. Ačkoli specifické podrobnosti o záměru za „černobílé“ nelze potvrdit, jeho abstraktní povaha mu umožnila zůstat v průběhu času relevantní a vyzvala různé čtení a reakce diváka.
Každá řada, každá barva v „černošlém“ odhaluje Kandinského mistrovství nejen jako malíř, ale jako hluboký myslitel umění, schopný cestovat mezi emocemi a rozumem. Práce není jen svědectvím o jeho jedinečném stylu, ale také odrazem jeho času a osobního hledání duchovního a univerzálního v umění. „Black-Red“ je tedy milníkem v obrovské krajině moderního malby, jasným příkladem toho, jak se umění může dotknout nejhlubších vláken lidské duše.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.