Popis
Wassily Kandinsky, považovaný za jednoho z průkopníků abstraktního umění, nás ve své práci představuje „andělem konečného rozsudku“, hluboce duchovní průzkum, který odráží jeho transformaci k minimalismu a symbolizaci v malbě kolem roku 1911. Tato práce je registrována v rozhodujícím období. jeho produkce, kde se barva a tvar začnou rozloučit s jejich realismem, aby přijali subjektivnější pojetí, ve kterém se duchovní a emocionální objevují téměř jako protagonisté.
Obraz, který ukazuje anděla v pozadí, který naznačuje scénu konečného pokusu, je poznamenán paletou pulzujících tónů, které spojují modrou, žlutou a červenou. Toto použití barvy je charakteristickou charakteristikou Kandinského, který věřil ve schopnost barvy evokovat emoce a nálady. V této práci je anděl, i když je to ústřední postava, téměř éterický a stoupá na chaosu abstraktních forem, možná představuje boj mezi nebeskými a pozemskými. Jeho postava je stylizovaná, zářící, obdarovaná lehkým halo, který je spojen s božským a je tvořen tekutými geometrickými tvary v barevném tanci.
Složení „anděla konečného rozsudku“ naznačuje hmatatelnou dynamiku, kde se zdá, že interakce andělské postavy s pozadím znamenají vyprávění, ve kterém prostor není pouhým zastoupením, ale stává se emocionálním silovým polem. Anděl není omezen na to, že je jednoduchým pozorovatelem; Jeho postavení a vyjádření vyjadřují určitou autoritu a slavnost v kontextu, který se zdá, že ji zabalí do pulzující bouře tvarů a barev, které by mohly symbolizovat duše u soudu.
Jedním z nejvýznamnějších příspěvků této práce je to, jak Kandinského umělecká filozofie zapouzdřuje ve svých spisech o vztahu mezi uměním a spiritualitou. Pro něj muselo umění působit jako prostředek k vyjádření duchovního prostoru. „Anděl konečného rozsudku“ není jen vizuální reprezentace; Je to pokus spojit se s divákem s emocionální a transcendentální úrovní a vyzývat ho, aby přemýšlel o dualitě existence a morálky.
Kandinsky, se svou hudební formací, se často odráží v jeho práci hluboký vzájemný vztah mezi uměním, jeho synesthetický přístup je výraznou pečetí, která ho odlišila od jeho současníků. V této práci způsob, jakým formy vznášejí a juxtapose evokuje myšlenku tekutiny a nadřazené melodie, kde každý vizuální prvek mohl být interpretován jako poznámka v kosmickém skóre.
Stručně řečeno, „anděl konečného rozsudku“ je projevem Kandinského avant -gardového myšlení, kde barva, forma a spiritualita koexistují v oblasti, která zpochybňuje tradiční představy o umění jeho času. Ačkoli tato práce může postrádat konkrétní a realistické lidské postavy, jeho podstata spočívá v vyjádření univerzálních myšlenek prostřednictvím abstrakce a ukazuje Kandinského mistrovství ve vytváření světa, který přesahuje viditelný a obhajuje viscerální zážitek z umění. Kandinsky nám prostřednictvím své umělecké vynalézavosti nabízí introspektivní výlet do neznámého a vyzývá nás, abychom uvažovali o vztahu mezi existencí, morálkou a dále.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.