Popis
„Alley in the Forest - Barbizon - 1883“ je dílo, které zapouzdřuje ducha přechodu mezi impresionismem a neompresionismem, styly, ve kterých Georges Seurat, jeho autor, vyčníval jako průkopník. Obraz, který byl vytvořen v období, kdy zkoumání světla a barvy ovládalo uměleckou scénu, je pozváním k rozjímání a reflexi samotné povahy umění.
Složení práce je pozoruhodné pro jeho použití vertikálnosti a perspektivy, která vyzývá diváka, aby vstoupil do intimního a přirozeného prostoru. Úzký průchod lesa s téměř zasněnou atmosférou je lemován vysokými kmeny stromů, které vytvářejí tunelový efekt, přičemž se podíváme směrem k jarnímu bodu v pozadí. Podrobné zacházení s okolní flórou zdůrazňuje Seuratův zájem o přírodu a jeho schopnost zachytit podstatu pomíjivého okamžiku.
Barva hraje klíčovou roli v „Alley v lese“. V této práci Seurat používá více mimo a pozemskou paletu než ve svých následných dílech, ale nadále demonstruje použití barvy jako prostředek k vyjádření světel a stínů. Jemné variace zelené a hnědé jsou propojeny a vytvářejí kontrast, který odhaluje hustotu listí a hloubku prostoru. Body bodů, charakteristické pro Seuratův neo -immpresionistický styl, jsou vnímány v texturu povrchu, i když v této práci není aplikace tak přísná jako ve svých nejznámějších dílech, které zve více impresionistické čtení obrazu.
I když v této práci neexistují žádné jasně viditelné postavy, komunikace prostředí naznačuje nepřímé spojení s lidskou přítomností v přírodě. Otevřený průchod může být interpretován jako cestu, kde si člověk dokáže představit setkání nebo procházky, což divákovi vyzývá, aby zvážil svou vlastní zkušenost v krajině. Absence lidských postav by mohla být vnímána jako komentář k osamělosti nebo vyrovnanosti přírody, ozvěnu, která silně rezonovala v romantické éře, ale transformovala se pod světlem a technikou modernismu.
Historický kontext „uličky v lese“ je také významný. Malované v Barbizonu, místě, které se stalo místem setkání pro umělce, kteří se snažili uniknout shonu městského života, je součástí řady podobných přírodních průzkumů, které umělci jako Camille Corot a malíři školního Barbizonu provedli. Seuratova pečlivá pozornost na světlo a struktura krajiny však naznačuje vývoj při pozorování přirozeného prostředí a rozšiřuje limity umělecké reprezentace.
Práce, i když méně známá než „v neděli odpoledne na ostrově La Grande Jatte“, nabízí okno myšlenkám, které nakrmily seurat styl a jeho zaměření na vizuální vnímání. Jeho fúze formy a barvy, stejně jako jejich spojení s prostředím, nadále rezonují v současném diskurzu o vztahu mezi lidskou bytostí a přírodou. „Callejón v lese - Barbizon - 1883“ je proto nejen cvičením v krajině, ale také šetření o samotné podstatě chromatické zkušenosti a existence ve světě, který Seurat, s jeho akutním pohledem a inovativní technikou, hledal, hledal, hledal, hledal zachytit hloubkou a poezií.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.