Popis
Obraz "Distant View of Kinryūzan Temple And The Azuma Bridge", vytvořený v roce 1857 mistr ukiyo-e umělcem Utagawou Hiroshigem, představuje základní dílo v jeho sérii krajin, které zachycují efemérní krásu Japonska. Hiroshige, známý svým mistrovstvím v barvě a atmosféře, dokáže v tomto díle spojit klid krajiny s narativní hloubkou.
Kompozice "Distant View of Kinryūzan Temple And The Azuma Bridge" je typicky asymetrická, což dodává scéně naznačující dynamiku. Chrám Kinryūzan, se svou elegantní strukturou a charakteristickou zakřivenou střechou, majestátně stojí v pozadí, rámovaný horami, které slouží jako pozadí. V popředí se most Azuma táhne přes vodu, přitahujíc náš pohled do dálky. Začlenění mostu nejenže vytváří vizuální spojení mezi různými prvky díla, ale také naznačuje spojení mezi každodenním životem a božstvím, což je opakující se téma v Hiroshigeho dílech.
Paleta barev, kterou Hiroshige používá, je svěží a živá. Modravé odstíny vody kontrastují se zelenými a okrovými tóny vegetace a země, zatímco zlatá barva chrámu nabízí okouzlující ohnisko v celkové kompozici. Použití barev zdůrazňuje atmosféru klidu a zároveň vyzdvihuje majestátnost krajiny, což vybízí k rozjímání. Tóny jsou aplikovány způsobem, který evokuje pocit hloubky a trojrozměrnosti, což způsobuje, že se divák cítí téměř ponořený do prostředí.
V tomto díle, jak je obvyklé v Hiroshigeho práci, jsou lidské postavy subtilně přítomny, téměř jako součást samotné krajiny. Různé postavy z ekonomického života lze vidět na břehu a na mostě, což naznačuje jak život místní komunity, tak každodenní tok, který se odehrává v tomto idylickém prostředí. Nicméně, jejich drobná velikost v porovnání s velikostí přírodního prostředí zdůrazňuje vnitřní vztah mezi člověkem a přírodou, což je zásadní téma v japonské kultuře té doby.
Hiroshigeho technika dřevorytu umožňuje velkou bohatost textur a detailů. Ovládání negativního prostoru je rovněž mistrovské. Oblasti otevřeného nebe a klidné vody kontrastují s hustotou krajiny v popředí, což poskytuje rovnováhu, která je vizuálně uklidňující. Hiroshige maluje nejen krajinu; vytváří prostor, kde se příroda a náboženská architektura setkávají, vybízejíc diváka k zamyšlení o jeho místě ve světě.
Toto dílo ztělesňuje principy ukiyo-e, umělecké formy, která vzkvétala během období Edo v Japonsku a zaměřovala se na zobrazení světa, který obklopoval Japonce té doby. Se svým zaměřením na krajinu, Hiroshige spolu se svým současníkem Katsushikou Hokusaiem, pomohli redefinovat obraz krajiny v japonském umění a zároveň ovlivnili západní umělce v 19. století, kteří se snažili zachytit podstatu přírody ve svých vlastních dílech.
"Distant View of Kinryūzan Temple And The Azuma Bridge" se neudržuje pouze jako významný kus v produkci Hiroshige, ale také zachycuje dobu a přístup, které přetrvaly v čase. Skrze kombinaci mistrovské techniky, kulturní introspekce a poetické reprezentace krajiny, tento obraz nabízí okno do světa, kde se krása a spiritualita prolínají, odrážející složitosti a klid lidské existence.
KUADROS ©, slavný obraz na vaší zdi.
Reprodukce olejomaleb ručně vyrobené, s kvalitou profesionálních umělců a charakteristickým razítkem KUADROS ©.
Služba reprodukce obrazů s garancí spokojenosti. Pokud nebudete zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vám 100% vašich peněz.