Popis
V díle "Zahrady chrámu v Nippori" (1857) od Utagawy Hiroshige se odhaluje nádherné zobrazení přírody a japonské architektury v harmonii. Hiroshige, známý svou mistrovskou schopností malovat krajiny a zachycovat proměny ročních období, představuje v tomto díle scénu, která evokuje jak mír, tak kontemplaci. Kompozice je uspořádána tak, aby diváka pozvala k ponoření se do klidného prostředí a vychutnání si okamžiku.
Obraz se vyznačuje použitím vertikálního formátu, který vede pohled k zahradě chrámu, kde převládají bujné odstíny zelené, které kontrastují s jemnými nuancemi cest a budov. Použití barev je významné: od živých tónů vegetace po tlumenější a zemitější odstíny architektonických struktur, každá barva je aplikována technikou tisku, která zdůrazňuje texturu a světlo. Převládající použití zelených a modrých barev, spolu s inkluzí prvků přírody, odráží Hiroshigeho vizi o spojení a interakci mezi člověkem a prostředím.
V popředí lze pozorovat bujné stromy, které vyrůstají z levé strany, vytvářející přirozený úkryt a efekt hloubky. Tyto přírodní prvky neslouží pouze jako vizuální rámy, ale také naznačují plynutí času a roční období, což je opakující se téma v Hiroshigeho díle. Uprostřed se jemně klikatí malá cesta, která diváky zavádí k sérii stezek, které se zdají naznačovat cestu k klidu, který chrám nabízí.
Ačkoliv obraz nepředstavuje postavy výrazně, lze spatřit drobné siluety procházející zahradou, které, navzdory své malé velikosti, přenášejí pocit života a pohybu v krajině. Tyto postavy, téměř jako stíny, se zdají vzdalovat do dálky, což je prostředek, který Hiroshige používá k tomu, aby svým dílům dodal nádech lidskosti, zatímco udržuje zaměření na majestátnost přírodního prostředí a tradiční architektury.
Dílo je příkladem ukiyo-e, uměleckého hnutí, které vzkvétalo během období Edo v Japonsku a soustředilo se na zobrazení každodenního života, krajiny a krásy okamžiku. Hiroshige je v tomto stylu široce uznáván pro svou schopnost ilustrovat efemérní krásu přírody a japonské kultury. Použití křivolakých linií a plán obrazu vytváří pocit plynulosti, umožňující divákovi nejen pozorovat, ale také zažít klid, který okolí chrámu nabízí.
"Zahrady chrámu v Nippori" se zapisují do dlouhé tradice oslavování přírodní krásy, kde Hiroshige zachycuje podstatu konkrétního místa, dosahující univerzálnosti ve své kráse. Toto dílo také připomíná další současná díla, která oslavují tematické podobnosti, jako jsou „Cesty v dešti“ a „Pohled na horu Fuji“. Stručně řečeno, Hiroshige, prostřednictvím svého díla, nám neukazuje pouze místo, ale přenáší nás do doby a stavu mysli, potvrzující spojení mezi člověkem a přírodou v Japonsku 19. století. Jeho odkaz přetrvává, ovlivňující generace umělců a připomínající nám hloubku našeho vlastního vztahu k přírodnímu světu.
KUADROS ©, slavný obraz na tvé zdi.
Reprodukce olejomaleb ručně vyrobené s kvalitou profesionálních umělců a s charakteristickým razítkem KUADROS ©.
Služba reprodukce obrazů s garancí spokojenosti. Pokud nebudete zcela spokojeni s replikou vaší malby, vrátíme vám 100% vašich peněz.