描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术最杰出的先驱之一，他赋予了他独特的天才的每件事，“来自皮卡迪（Picardy）的skein winder”也不例外。这件作品于1903年绘制，属于马蒂斯（Matisse）职业生涯的关键阶段，当时她对野牛主义的倾向开始出现，尽管她仍然持有某些印象派的元素。
作品的视觉组成丰富而充满活力。绘画的核心性质是一名年轻女子，她的卵纹题中被作品的标题所强调。它坐落在一个简单但令人回味的内部环境中，在法国北部地区的恶作剧中提供了日常生活。这个女人的表达表达了集中和宁静，这个细节巧妙地捕捉了宽松但剧烈的笔触。
在这项工作中，颜色的使用非常重要。马蒂斯（Matisse）使用柔软可怕的色调调色板，散布着蓝色的刷子上衣，并在线上浓烈红色，为整体提供热量和和谐。这种颜色管理预示了其随后在野蛮主义中的探索，在颜色中，颜色超越了现实的表示，成为其自己的情感表达。
这幅画的背景和场景也值得进行详细的分析。这些空间是由简化的形状和颜色平面建造的，这些平面和颜色平面营造出私密而舒适的氛围。通过窗户，我们可以观察到一个树木景观，该景观引入了深度的额外尺寸，并将内部场景与外部连接起来，从而使自然具有宁静和连续性的感觉。
马蒂斯（Matisse）在这项工作中的技术执行表明，他有能力以一些重要的手势触及捕捉现场的本质。妇女手中的线程的质地和运动谈论艺术家对材料的统治地位以及他对人类形式的理解。
马蒂斯（Matisse）在20世纪初进行的一系列作品中刻有“来自皮卡迪（Picardy）的绞线缠绕器”，重点是具有亲密而几乎诗意的观点的日常场景。这种类型的作品是其印象派影响力与其自身大胆的风格演化之间的桥梁，这将在野蛮主义中达到顶峰。与同一时代的其他作品相比，该作品反映了马蒂斯（Matisse）作品中的明确过渡，在该作品中，细节和色彩的关注开始建立一个更具个人和情感的视觉叙事。
总而言之，“来自皮卡迪的绞线缠绕器”是一幅画，封装了亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的创新视野。这是一个简单的时刻的敏感而令人回味的代表，并由艺术家的主手提升为崇高的艺术。这项作品不仅在恶作剧中表现出日常生活的编年史，而且还指出了艺术开花的开始，该艺术开花将定义20世纪的现代艺术进程。