描述
由费尔南德·莱格（FernandLéger）在1949年绘制的作品“彗星队列”（原始的“彗星尾巴”）展示了艺术家特征性形式语言的出色例子，该典型的形式是融合了几何抽象，并代表了最有形的现实。莱格（Léger）是立体主义的先驱之一，与现代主义相关，它利用这种技术探索了视觉宇宙中形状，颜色和节奏之间的相互作用，从而唤起欢乐和能量。
在构图方面，绘画显示了一系列似乎流入动态空间的形式。用细长和起伏的线表示的彗星尾巴相互交织和重叠，产生了运动感和活力。这种动态的使用成为莱格独特的邮票之一，他总是试图代表他的艺术中的现代生活。形式的处理不是随机的。每个元素都与其他元素有关，创建一个视觉交响曲，邀请观众遵循通过画布遵循外观的路线。
“彗星队列”中的颜色特别活跃和独特。 Léger使用了丰富的调色板，其中包括红色，黄色和橙色等温暖的色调，与较冷的蓝色和绿色形成鲜明对比。这种并置几乎产生了巨大的效果，突显了从作品中散发出的情感和乐观。饱和色的选择及其在画布上的方式展示了莱格的技术精通，这将简单变成了巨大的东西。
尽管与Léger的其他表示相比，象征性元素更为抽象，但可以看出一个隐式叙述。彗星的尾巴似乎挑战了重力，是对童年无罪和喜悦的寓意，引起了人们对比赛和自由时刻的怀旧记忆。这种好玩的参考可以持续到整个作品，提醒我们艺术可以成为逃脱和庆祝人类经验中最纯粹的形式。
莱格（Léger）对现代艺术发展的贡献不仅反映在他自己的作品中，而且反映了对后来艺术家的影响。它对形式和颜色的探索不仅限于结构领域，而且还阐明了情感在绘画中的重要性。他与他的同时代人（例如罗伯特·德劳尼（Robert Delaunay）和野蛮主义）分享了视觉对话，他们也经历了色彩和形状。但是，莱格的方法远非如此，因为它将他们对现代性的兴趣与天生的纪念意义结合在一起。
因此，在几何和情感的十字路口中发现了“彗星尾巴”，不仅代表了莱格艺术进化的阶段，而且代表了艺术中的个人搜索。通过他的大胆作品和充满活力的调色板，观众被邀请分享在一个运动和欢乐并存交织在一起的世界中的经历。这项工作是莱格（Léger）愿景的象征，除了代表外，它还进入了人类和生命本身的视觉庆祝。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。