描述
圣弗朗西斯（St Francis）生活的绘画场面：4。意大利艺术家Giotto di Bondone的圣弗朗西斯（St Francis）的死亡和升天是文艺复兴时期艺术的杰作，吸引了观众几个世纪。这幅画的尺寸为280 x 450厘米，是旧金山德·阿西斯（San Francisco deAsís）生活中最动人的场景之一，他被认为是天主教教会中最重要的圣人之一。
Giotto的艺术风格是独一无二的，其特征是它在绘画中使用透视和深度。在这项工作中，Giotto使用壁画技术，该技术包括在潮湿的石膏表面涂抹颜料，使颜色可以永久粘附在表面上。这幅画的构图非常详尽，并显示了旧金山在他的临终床上被他的追随者和天使所包围。
乔托（Giotto）在这幅画中使用的颜色非常丰富和充满活力，这给现场带来了生活和运动感。金色和红色的色调用于代表天上的荣耀和神性，而最黑暗和最黑暗的色调则用来代表死亡和悲伤。
绘画的历史令人着迷。他在1296年由吉亚科莫·盖塔尼·斯特凡尼（Gaetani Stefaneschi）枢机主教委托，在意大利阿西西（Assisi）的旧金山大教堂（Basilica）装饰圣尼古斯教堂（SanNicolás）。油漆于1300年完成，此后一直留在教堂里。
这幅画的最鲜为人知的方面之一是，乔托（Giotto）在现场包括了自己的形象。您可以在油漆的左下角看到Giotto，身穿红色外套，手里拿着书。这是文艺复兴时期艺术的罕见性，因为艺术家很少在自己的作品中描绘自己。
总之，圣弗朗西斯一生的场景：4。圣弗朗西斯的死亡和升天是文艺复兴时期艺术的杰作，如今继续吸引观众。壁画的技术，详细的构图，绘画背后的色彩和历史的使用使其成为一件令人着迷的艺术品。