San Juan Bautista'nın başı kesilmesi


Boyut (CM): 46x65
Fiyat:
Satış ücreti£174 GBP

Tanım

Michelangelo Merisi da Caravaggio'dan San Juan Bautista'nın dekapitasyonu, sanat tarihindeki sahnenin önceki tüm temsillerinden uzak duruyor. Şaşırtıcı derecede özel bir anda durur; John'un kafasının vücudundan tamamen ayrılmadığı. Cinayetinin eyleminin açık ayrıntılarına vurgu, Caravaggio şiddetinin kişisel deneyiminin bir sonucu olarak okunur, ancak ayrıntılı bir inceleme, resmin daha derin bir anlayışını ve takdirini sunabilir.

Kutsal Kitap Vaftizci Yahya'nın ölümü hakkında daha fazla ayrıntı vermez. Luke İncili (3: 19-20), Herod Antipas'ın hapis cezasına çarptırıldığını ve John'un kardeşi Herodias ile zina edenlerini eleştirdiği için John'u kaçırdığını belirtiyor. Hem Marcos (6: 17-28) hem de Matthew (14: 3-11), Herod'un Vaftizciden korktuğunu ve onu öldürmeye direndiğini ve bir parti sırasında hapishanede meydana geldiğini ekliyor. Çoğu zaman, en açıklayıcı doğaları nedeniyle sanatçılar için bir ilham kaynağı, Altın Efsane bile ayrıntıları görmezden geliyor, kısaca '... Cellat gönderiliyor, John başını kaybediyor, başı kıza ve Kızı zina annesine sunulur.

İtalyan kilisesinin görüntülerindeki ilk gelenekler, olayı daha geniş bir anlatı içinde, örneğin John'un hayatının sahnelerini temsil eden fresklerde veya öncedenxed döngülerde kurar. Bunlar genellikle bir tür 'öncesi ve sonra' olayı gösteriyor, başlangıçta Vaftizciyi hapishanede idam edilmek üzere gösteriyor ve daha sonra başının Salome veya annesi Herodias'a sunumu. Sıklıkla, kemerler ve crenelasyonlu duvarlar gibi mimari detaylar sahneyi Herod Fiesta'nın öldürülmesinden ayırır. Decapitation ve başı kesilmiş beden hariç tutarak, izleyici bu yönlerde durmaya caydırılabilir. Bu resimde Caravaggio hayal gücünü kasıtlı olarak onlara yönlendirir.

San Juan Bautista de Caravaggio'nun dekapitasyonu muhtemelen 1608'in ilk yarısında başladı ve önemli miktarda en büyük çalışması.

Eylem tuvalin sadece yarısına hakim olsa da, Vaftizci cinayetinin fiziksel görünümü bütününe hakim. John'un başı hala kısmen bağlı olduğunda, vücudu neredeyse tamamlanmış görünüyor, bu da tüm şehitliği güçlendiriyor ve kesilmiş kafasının aile sembolünü geliştiriyor. Vaftizci'nin boynunun çoğunu atılan kılıçla kesen cellat, çalışmayı bitirmek için kemerinde bir bıçağa bakar. Bir avuç saçla, son ürkütücü tendonlardan kesmek için kurbanın kafasını hazırlayın. John'un boynundan yere yayılan kan, Caravaggio'nun tek firması için mürekkep sağlar. Yerinde görüldüğünde, Baptist'in şehitliğinin dökülen kanı doğrudan aşağıdaki sunak tablosuna bağlanır, Eucharist'teki Mesih'in kanının kurbanına ve ittifakına benzer bir işaret. Caravaggio'nun kılıç kavgasına yabancı olmadığını biliyoruz (bildiğimiz kadarıyla, kimin şapeli bu sunak kutusu olduğunu asla denemedi.

Bu resimdeki geleneksel ikonografinin ince yeniden çalışmaları izleyicinin dikkatini gerektirir. Her zamanki baston haçının yerini, çapraz sapı zar zor gizlenmiş John'u baştan çıkarmak için kullanılan kılıç aldı. Bebeklerini ön plana doğru bağlayan ip, Vaftizci'yi 'Ecce Agnus Dei' tanıklık eden Mesih ile birleştirmek için sıklıkla kullanılan bayrağı taklit eder. Bağlı, hem kurban edilen kuzuların dini imgelerini hem de mutfaklarda veya kasaplarda hayvanların geleneksel resimlerini ifade eder. Hayvan derilerinin bacakları kumaş şeridin altında öne çıkıyor ve kendi cansız bacaklarını yansıtıyor ve gerçekleşen öldürmeyi vurguluyor. John'un ikonik işaret parmağı, hayat vücudunu terk ederken bir eğride rahatlar. Her zamanki kırmızı tabakası sağ omzunun etrafında, sırtından ve kırmızı bir nokta oluşturmak için ön plana doğru yuvarlanır ve kan havuzuna görsel bir kontrpuar oluşturur. Caravaggio, bu önemli sembolleri güçlü bir şekilde uyandırıcı olan ancak söz konusu sahnenin dikkatini dağıtmayan gerçekçi sadelikle yönetir.

Bir grup figür Baptist'in vücudunun etrafında toplanır ve tüm kafalar harekete geçer. Sol tarafta Salome, kafayı almak için bir plaka plaka ile eğilir. Altın tepsisi, aynı anda gerçekleşen partiye işaret eder, ancak aynı zamanda Juan'ın yakın kutsallığının bir işareti olan bir halo'nun yerine geçer. Yaşlı bir kadın yanında duruyor, istemsiz bir jest olabilecek şeyle başını tutarken dehşete bakıyor. Ayrıca Caravaggio'nun sıklıkla kullandığı bir kaynak olan en genç ortağı ile belirgin bir yaş kontrastı, güzellik ve duygu sunar. Onun yanında, hapishane plakaya işaret ediyor, Yuhanna'nın sağ kolunun Mesih'i vaftiz eden ve her zaman O'na ve kurtuluşa işaret eden kasvetli bir kutlamaya işaret ediyor. Guardian'ın parmağı bakışlarımızı tabağa ve Vaftizci'nin başına geri götürür, böylece odağı öldürmeye geri döndürür. İki adam boynunu, infaza tanık olmak için hapishane penceresinden sağa doğru uzatır, insan davranışının morbid ama gerçekçi bir gözlemi.

Caravaggio, sahneyi hapishanenin dışına yerleştirirken İncil'in hikayelerini değiştirir. Bazı sanat tarihçileri, Valeta'daki Patio del Gran Master'ın heybetli duvarlarından ve rustik kemerlerinden ilham alabileceğini düşünüyorlardı. Gölge senaryosu ve törenler olmadan ve Vaftizcinin infazının vahşeti, poz ve tutuklanan figürlerin ayık rengi ve anıtsal klasikçiliği ile dengelenmiştir. Dünyevi bir taş duvar, John'un vahşi evinin yerini alır. Kasvetli arcade'ye bölünmüş bir kapının kırık çıtaları belki de ağaçlara ima eder, çapraz yapıları Mesih'in gelecekteki haçının bir önsezi olarak görülebilir. Baskın kahverengi ton, maruz kalan toprak, abbozzo, bitmiş bir yağlı boya değil. Giovanni Pietro Belllori, '[e] n bu çalışma Caravaggio'nun fırçasının tüm gücünü kullandığını, tuvalin astarını tonlar aracılığıyla bırakacak şekilde çalıştığını yazdı.' [2] Patronun prestijini dikkate alarak. Sanatçının kariyerinin Malta'daki beyefendinin korunması altındaki göreceli istikrarı, tekniğin en son eserlerinin baskın bir özelliği olan fırça darbesi ve daha az kuralcı olan bir güven ve stil ifadesi olması daha olası görünmektedir.

Işık, Caravaggio ve genel olarak dini sanat eseri içinde Vaftizci Yahya'nın hayatı için önemlidir. Kutsal Kitap, İlahi Işığa referans olarak Yuhanna'yı birkaç kez ifade eder; `` Tanrı tarafından adı John olan bir adam vardı. Bu ışığa tanıklık etmek için bir tanık olarak geldi, böylece herkes ona inanıyor. Kendisi ışık değildi; Tıpkı bir ışık ışığı olarak geldi. ' (Yuhanna 1: 6-8) [3]. 'O yakılan ve yakan bir lambaydı' (Yuhanna 5:35). [4] Işık aydınlatır, ortaya çıkarır, kutsar ve yeniler. Tıpkı Yuhanna tarafından Mesih'in vaftiz edilmesi, bakanlığını resmen başlattığı gibi, düzen de inisiyasyondan önce manevi ve ahlaki saflaştırmayı talep etti. Bir inanç ve itaat modeli olarak, Vaftizci ilahi ışığı içeren ve yayan bir bardak ve Tanrı'ya giden yolda bir deniz feneri olarak görülebilir. Rolü İsa için küçük olsa da, ölümde aynı zamanda uzatılamaz bir alev. Soluk ama aydınlık cildi ve sakin yüzü Mesih'in kamçılaşması ve çarmıha gerilmesinin görüntülerini hatırlıyor. Caravaggio adının şimdi eşanlamlı olduğu bir terim olan Chiaroscuro, Juan'ın kutsal ışık kanalını, hepimizin karşılaştığı günah, kınama ve mortalitenin karanlığının üstesinden gelmek için iletmek için ideal kanaldır.

Caravaggio, tipik Baptist özelliklerini sofistike ve hassas bir şekilde yeniden yorumladı ve hikayeyi kendi yolunda anlatmak için gerçekçi detaylar kullanarak. Halo ve meleklerin dışlanması görüntüyü daha az kutsal hale getirmez. Aksine, resmin çok dünyevi natüralizminin izleyicinin Vaftizci'nin yaşamı konusundaki deneyimine odaklanan güçlü bir etkisi vardır, ancak bence en önemli şey, John ve bizim dünyanın bir olduğunu ve bizimkinin bizim olduğunu gösteriyor. tek ve aynı . John'un vaftizci olarak rolü, insanları Tanrı'ya hazırlamak, yollarını yönlendiren ve aydınlatan bir ışık olmaktı, bu yüzden John'un ışığını ortaya koymaya çalışanlar gerçekten cansız olanlar.

Tematik gelenekten ayrılırken Caravaggio buna katkıda bulundu.

Son zamanlarda görüntülenen