Campesino portresi - 1894


Boyut (cm): 50x60
Fiyat:
Satış ücreti£172 GBP

Tanım

Post -ppressionism'in merkezi figürü olan Paul Cézanne, modern sanatın gelişimi üzerinde silinmez bir iz bıraktı. "Campesino portresi" (1894) çalışması, aynı zamanda on dokuzuncu yüzyılın kırsal Fransa'daki işçi sınıflarının günlük yaşamını temsil eden biçim ve renge yenilikçi yaklaşımının bir kanıtıdır. Bu çalışmada, kariyerinin çoğunu doğayı ve insan figürünü keşfetmeye adayan Cézanne, köylü yaşamının sadeliğinin bir sanatsal ifade biçimine yüksek olduğu bir bölgeye girer.

Tuval, köylüleri, izleyicinin dikkatlerini konuya odaklamasını sağlayan karanlık tonlarda bir arka planla çerçevelenen sakin, ancak belirlenmiş bir ifade ile sunar. Rakam oturuyor, mavi bir gömlek ve nötr gri bir kat giyiniyor, karakterin çevresi ile bağlantısını gösteriyor. Bu renk seçimi, köylünün ciddiyetini ve zorlu yaşamını ifade ederken, yeryüzüne ve griye yönelen palet, işçinin hayatının temasıyla uyumludur.

Kompozisyon, çiftçinin vücudunun ve çevresinin eğiliminde net bir yapı ile dengelidir. Cézanne, figürü şekillendirmek ve bir hacim hissi oluşturmak için fırçanın kalınlığını ve boyanın katmanlar halinde uygulanmasını kullanır. Bu yaklaşım tarzınızın karakteristiğidir; Cézanne anekdot detaylarını umursamıyor, ancak figürlerin basitleştirilmesi ve geometrasyonu yoluyla formun özünü arar. Köylünün başı hacimseldir ve yüzüne, sıkı işten gelen erkek özelliklerini ve bilgeliği vurgulayan yumuşak bir modelleme sunulur.

Buna ek olarak, renk uygulaması dikkat çekicidir: Cézanne, dünyayı uyandıran mavi, gri ve sarı dokunuşları kullanır. Bu renkler sadece nostaljik bir atmosfer sağlamakla kalmaz, aynı zamanda köylü ve çevresi arasındaki ayrılmaz bağlantıyı da ifade eder. İdeal bir portre değildir; Bunun yerine, kırsal yaşamın özgünlüğünü ve haysiyetini temsil eder.

Çalışma aynı zamanda, natüralizmi açıkça eleştirmesine rağmen, etrafındaki dünyayı gözlemlemeyi asla bırakmayan Cézanne'nin evriminin bir yansıması olarak da görülebilir. İnsan deneyiminin özünü en saf haliyle yakalama arzusu bu portrede belirgindir. Cézanne tarafından meyve veya manzaralar gibi diğer eserleri keşfederken, görünür olanı parçalamak ve altta yatan yapıyı ve ham duyguyu ortaya çıkaracak şekilde yeniden inşa etmek için sürekli arayışını gözlemleyebiliriz.

"Köylü portresi", "Sainte-Victoire Dağı" veya kadın figürlerinin portreleri gibi en sembolik eserlerinden daha az bilinmesine rağmen, kariyerinde eşit derecede önemlidir. Sadece kişisel bağlamını yansıtır - Cuzanne bir çiftçiydi ve kırsal hayatı iyi biliyordu - aynı zamanda Fransız kırsalının dönüşümde olduğu bir zamanla daha geniş bir kültürel bağlantı. Gelişmekte olan kentsel dünya ile geleneksel köylü yaşamı arasındaki gerilimler, yansımayı davet eden bir derinliğin çalışmasını güçlendirerek hissedilir.

Cézanne'nin ustalığı, yer ve aidiyet duygusunu uyandırma yeteneğinde kendini gösterir ve "çiftçi portresi", genellikle zamanlarının sanatında görünmez olan yaşamlarına hatırlanmaya ve kutlanmaya değer olanlara bir haraç olarak inşa edilir. Bu portrede süslemelerden çıkarılmış insanlık var; Yaşadığı deneyimle yankılanan ve bugün alakalı kalan samimi bir temsil.

KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.

Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.

Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.

Son zamanlarda görüntülenen