Tanım
1873'te Paul Cézanne tarafından yaratılan "Auvers'da Asılı Evi" çalışması, bir sanatçı olarak evriminin büyüleyici bir ifadesi ve izlenimci hareketin postimpresyonizm bağlamında geçtiği dönüşümler. Bu resim, geniş üretimi arasında en iyi bilinen olmasa da, çevre ve duygu arasındaki diyaloğu araştırmak için zengin bir fırsat ve sanatçının yaşam ve ölüm temaları ile ilişkisi, ayrılmaz bir parçası olan unsurlar görsel anlatısı.
Resmin bileşimi, hem kırsal huzur hem de huzursuzluk hissini uyandıran bir manzaradaki mimari unsurların bir keşfidir. Arka plana, yatay çizgileri çevrenin en organik formlarıyla kontrast oluşturan bir rustik yapı evi hakimdir. Cézanne, elementlerin iki boyutlu eğiliminin öne çıktığı nispeten düz bir perspektif kullanıyor ve izleyicinin merkezi binaya doğru görünüşünü yönlendiriyor. Açıkça görünür insan figürü olmamasına rağmen, özellikle kasvetli takma adını göz önünde bulundurarak, evi çevreleyen aura aracılığıyla insan varlığına yönelik ima algılanabilir.
Cézanne'nin iletmek istediği duygusal durumu anlamak için "Auvers'da Asılı Evi" nde renk kullanımı esastır. Dünyanın tonları baskın, melankolik bir atmosfer uyandıran sarı ve yeşil dönüşlerle. Sanatçının paleti, izlenimci çağdaşlarıyla aynı manzaradan bahsediyor, ancak uygulamasında daha ölçülen bir karakter var, burada her fırça darbesi temsil edilen nesnelerin yapısının altını çizen bilinçli bir eylem gibi görünüyor. Işık, sahneyi netleştiren gölgeler ve refleksler oyununda kendini gösterir, hem güneşin varlığını hem de gölgenin yakınlığını gösterir.
Genellikle soyutlamanın bir öncüsü olarak gözlenen Cézanne, geleneksel temsile meydan okur. Bu çalışmada, evin mimarisi, formların basitleştirildiği ve renk nüanslarının görsel deneyimin temeli haline geldiği neredeyse heykelsi bir karakter benimser. Gerçekliği görmenin bu yolu, nesnelerin özünü somut görünümlerinin ötesinde ifade etmeyi amaçlayan Cézannean yaklaşımının karakteristiğidir.
İşin tonu, intihar konusunun araştırılmasıyla ilgili olabilir ve taşıdığı takma adı yansıtır. Evin bağlamında intihara yönelik ima, görselin ötesine geçen bir yansıma sunar ve izleyiciyi görüntünün arkasındaki bir anlatının varlığını düşünmeye davet eden duygusal bir yük getirir. Cézanne, figür göstermeden bile, trajik bir hikaye öneriyor ve bizi günlük alanlarda var olabilecek olmayan hikayeleri düşünmeye davet ediyor.
Kırsal yaşamın manzaralarının ve sahnelerinin çeşitli yorumlarını somutlaştıran Cézanne, Vincent van Gogh gibi diğer önemli sanatçılar tarafından da yaşanan bir kasaba olan Auvers'ı buraya yerleştiriyor. Lensi sayesinde, köy fiziksel ve duygusal bir alan haline gelir, burada sıradanın yüce ve trajik yankılarla iç içe geçer.
İşin görünür sadeliğine rağmen, "Auvers'da Asılı Evi", Cézanne'nin stilistik yeniliklerinin incelenebileceği bir mikro kozmos sunan karmaşıklığı taşıyor, aynı zamanda mimarlık ve manzaranın duygusal bir metrede bir araya gelme biçiminde insan olmak anlamına gelir. Bu anlamda, çalışma, ölümün sanatının, yaşamının ve kaçınılmazlığının iç içe geçtiği, temsil ve soyutlamanın kenarında başlıklı bir tuval haline gelir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.