Tanım
1916'da boyanan Lovis Corinth'in "kendiliğinden" eseri, sanatsal erdem ve yazarın uygulamasında derin içgözleminin dikkate değer bir örneğidir. Alman dışavurumculuğunun en önde gelen temsilcilerinden biri olan Corinth, benlik geleneğini hem psikolojik durumunu hem de teknik ustalığını yansıtan ham ve duygusal bir tezahüre dönüştürüyor.
Bu resmi gözlemlerken, dikkat çeken ilk şey kompozisyonudur. Sanatçı kendini ön planda sunar ve resme sağlam ve etkileyici figürüyle hakimdir. Portrenin yakınlığı, izleyiciyi daha samimi bir bağlantıya davet ederek estetik deneyimi özelleştirir. Korint, işi çevreleyen duygusal yoğunluk atmosferini güçlendiren bir arka planla çerçevelenen kararlı bir yüz ve nüfuz edici bir görünüm ile gösterilmiştir. Tuval üzerindeki figürünün hafifçe döndüğü düzenlenmesi, hem güvenlik açığı hem de varlığın onaylanmasını önerir.
Renk kullanımı bu benliğin başka bir temel yönüdür. Corinth, daha sıcak nüanslarla serpiştirilmiş yeşil ve kahverengi koyu tonların baskın olduğu zengin ve kanıtlanmış bir palet kullanır. Bu renkler sadece yüzün şeklini modellemekle kalmaz, aynı zamanda birinci Dünya Savaşı tarafından işaretlenen zamanın tarihsel bağlamından etkilenen sanatçının ruh halini yansıtan bir derinlik ve şiddet duygusu da uyandırır. Işık ve gölgenin tedavisi, stilinin karakteristiği, cildin dokusunun altını çizerek, izleyiciyi sanatçının iç mekanına yaklaştıran bir ekspresyonist bozulma ile bir arada bulunan bir gerçekçilik seviyesi ekler.
Corinth, resimdeki olağanüstü çalışmalarına ek olarak, ünlü bir kayıt cihazı ve sanat akademisinde etkili bir öğretmendi ve burada klasik geleneği modern sanatın yeniliği ile birleştiren bir vizyon geliştirdi. 1916'nın "Benlik -Portresi" nde, duyguları ve benlik analizini drenajı, tüm sanatsal üretimine nüfuz eden unsurlardır. Kendini sunma şekli basit bir portreninki değildir; Kendi varlığınızın diseksiyonu, kimliğin yansıması ve zamanın geçişidir.
Bu resmin Ekspresyonizm ile kurduğu diyalog düşünüldüğünde, Corinth'in geçmişin idealize edilmiş biçimlerinden uzaklaştığı açıktır. Çalışmasından çıkan duygusal kabalık, zamanının avant -garde hareketlerini tanımlayan özgünlüğü arayışına denk geliyor. Bu benlikte, sanatçı sadece görünüşünü değil, aynı zamanda iç mücadelesini de paylaşıyor ve izleyicileri bir savunmasızlık ve özgünlük anı yaşamaya davet ediyor.
Geniş çalışması bağlamında, bu benlik, ciddi fiziksel rahatsızlıklardan sonra izleyiciyle insan varlığının kırılganlığını paylaşan Korint için kişisel bir değişim döneminde de bulunur. Görüntü, Corinth'in tekil ustalıkla nasıl yakalanacağını bildiği bir ikilik olan insan deneyimini karakterize eden güç ve zayıflık karışımını öneriyor.
Birlikte, Lovis Corinth'in "kendiliğinden", basit banalitesini, insanın sanat, kimliği ve karmaşıklığı üzerine düşünmek için bir alan açmak için bir portre olarak aşar. Doğal olan duygusal gerginliğe gömülü olan bu çalışma, bir dönemin ifadesi ve tuvalin önünde kendi doğasıyla yüzleşmekten korkmayan bir sanatçının ifadesi olarak inşa edilir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.