Tanım
Yirminci yüzyılın Rus sanatının canlı evreninde, formu ve rengi keşfetmesi konvansiyonları zorlayan ve eşsiz bir görsel dili çağdaşlayan bir sanatçı olan Pavel Filonov'un tekil figürü ortaya çıkıyor. 1912'deki "müzisyenler" çalışması, karmaşık ve dinamik parçalarla gerçekliği yeniden yorumlamak için bu aralıksız arama içinde kayıtlı.
"Müzisyenler", Filonov'un kendi görsel manifestolarını geliştirmek için bu kanonların ötesine geçtiği açık olsa da, yirminci yüzyılın başlarında, özellikle Kübizm ve Fütürizm'in Avant -Garde hareketlerinin etkisini kanıtlayan bir kompozisyon sunuyor. Bu çalışmada, geometrik ve organik formların bir araya getirilmesi, müzikal bir sunumun doğasında var olan titreşimi ve enerjiyi uyandıran görsel bir anlatıyı kapsar.
Tuval üzerine yağda yürütülen boya, sarı, kırmızı ve turuncu nüansların hakim olduğu ve yoğun bir duygu atmosferi yarattığı ağırlıklı olarak sıcak bir kromatik palet sergiler. Bu tonlara kabartın, mavi ve yeşilin yanıp sönmesi, kompozisyonu dengeleyen görsel karşı ağırlıklar olarak hareket eder. Filonov, renk uygulamasında, katmanları üst üste bindirme ve hem fiziksel boyut hem de duygusal karmaşıklığı gösteren uzamsal bir derinliğin çalışması sağlayan dokular oluşturmada ustaca bir teknik kullanır.
Karakterlere gelince, resim ilk bakışta soyut formların yoğurulması gibi görünebilir, ancak ayrıntılı dikkat, kasıtlı olarak dağınık ve ödüllendirilmiş insan figürlerini ortaya çıkarır. Bu müzisyenler hemen fark edilemez, ancak yavaş yavaş çizgiler ve renklerin kaosundan ortaya çıkar. Müzisyenler, enstrümanlarıyla sinerjik bir füzyona dalmış gibi görünüyorlar, belki de çevrenin tepkisi ile müzikal eylemin eşzamanlılığını gösteriyorlar. Karakterlerin şematik grupları ve bedenlerin yapısal düzenlemesi, Filonov'un çalışmalarında ritim ve melodi, tekrarlayan semboloji tarafından taşan bir yazıyı yansıtır.
Filonov'un çalışmaları karmaşık ve genellikle ilgi çekicidir ve "müzisyenler" bir istisna değildir. Filonov'un kendi başına yaptığı görsel bir dilin merceğinden görülen insan formu ile yaratıcı aktivite arasındaki ilişkinin derin bir araştırmasıdır. Görüntünün parçalanması ve yeniden birleşmesi için bu yaklaşım, Rusya'da Ekim devriminden hemen önceki dönemi karakterize eden parçalanma ve kültürel yeniden yapılanma için bir metafor olarak görülebilir.
Pavel Filonov, tarzını sadece görünür gerçekliğin çoğaltılmasını istemeyen bir yöntem olan "analitik gerçekçilik" olarak adlandırıyor, ancak bu gerçekliğin kurucu kısımlarının kapsamlı bir ayrışması ve analizi. Philonov gördüklerini değil, psikofiziksel ve kültürel bir analizden anladığını boyar. "Müzisyenler" de, bu metodoloji, figürlerin ve mekanın eklemlenmesinde son derece açıktır, izleyiciyi sadece gözlemlememeye değil, her satırı ve rengi sanatsal bir gizemin ipuçları olarak araştırmaya götürür.
Özetle, Pavel Filonov'un "Müzisyenleri", algıyı zorlayan ve içgözlemi baştan çıkaran sembolik bir eserdir. Filonov, şekillerin ve renklerin bolluğu sayesinde, izleyiciyi, müzik ve vizyonun karmaşık ve ustaca ayrıntılı bir kumaşla iç içe geçtiği ve Rus sanatının avant -marde'sinde önemli bir figür olarak konumunu teyit ettiği sinestetik bir deneyime davet ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.