Çok az erkek başarılarıyla ölümsüzlüğe ulaştı.
Gerçek bir sanatçı, zaman içinde anını almak ve ortaya çıkan işin şanssız hale gelmesi için özünü damıtmak için eşsiz bir yetenekle ayırt edilir.
Birkaç kez ve farklı yerler önde gelen ve ünlü sanatçıları doğurdu. Her biri dünya kültürü ve sanat tarihi üzerine iz bıraktı.
Bugün Kadros size tüm zamanların en büyüleyici 5 sanatçısı olduğunu göstermek istiyor.
No.1 Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci On beşinci yüzyıldaki varlığıyla bu dünyayı onurlandıran gerçek bir dahiydi.
Bu Florentine, sadece sanat alanında değil, aynı zamanda bilimde de önemli bir miras bıraktığı için tarihin en etkili sanatçıları arasında yer alıyor, insanlığın tarihinin bir parçası haline gelen eserler yaratmak için bilim ve sanat birleştirmeyi başarıyor.
Bir mühendis ve mucit olarak Leonardo, zamanına çok gelişmiş fikirler geliştirdi. Bir bilim adamı olarak Leonardo, anatomi, inşaat mühendisliği, optik ve hidrodinamik alanlarında çok bilgi verdi.
Leonardo için, deneyim eylemlerini hemen doğru ve güvenli bir şekilde aktardığı için manzara en yüksek insan duygusuydu. Da Vinci, Raphael ve Michaelangelo gibi çağdaşlar arasında yaratıcılık altın çağında yaşadı ve bilinen dehasına dokunduğu her şeye katkıda bulundu.
Rönesans İtalya insanlık tarihinde bir zirvedir. Bugün, Rönesans dönemini Leonardo da Vinci'den daha iyi sembolize etmiyor.
Çok geçmeden, Leonardo Da Vinci'nin bir resim her Christie'nin açık artırmasında 450.3 milyon dolara satıldı Salvator Mundideğeri, bir açık artırmada satılan herhangi bir sanat eseri için ödenen en yüksek fiyat olan.
Kadros Çevrimiçi Mağazasında Leonardo Da Vinci'nin kendiliğinden bir reprodüksiyonu satın alın
2 Miguel Ángel (1475-1564)
Miguel Melek 6 Mart 1475 - 1564'te İtalya'nın Capore kentinde, beş çocuğun ikincisi olarak doğdu.
Ressam, panel ve taze, heykeltıraş ve mimar, sonnet yazarı Miguel Ángel Buonarroti, çağdaşlar tarafından dahi olarak tanınan ilk sanatçıydı.
Vatikan'daki Sistine Şapeli'nin çatısındaki freskler muhtemelen bugün en iyi bilinen eserleri olsa da, sanatçı gerçekten bir heykeltıraş olarak kabul edildi.
Bu alanda en tanınmış iki eseri La Piedad ve David. Miguel Ángel, tüm hayatı boyunca ve diğer sanatlarda sadece belirli dönemlerde mermer heykelde çalıştı. Sistine Şapeli'nin tavandaki şaheserleri kısmen yirminci yüzyılda resme ödenen en büyük ilginin bir yansımasıdır ve kısmen, sanatçının diğer medyadaki eserlerinin çoğu bitmemiş kalır.
Miguel Ángel, Rönesanslı Mükemmellik, Ölümüne Kadar Daha Fazla Çalışmasına Arttırın: Floransa'daki Medica Şapeli'nin içindeki 1520'den 1527'ye kadar olan çalışmalarında duvarlardan, pencerelerden ve kornanlardan tasarımlar içeriyordu. Bu, tasarımlarında olağandışı ve klasik formlarda şaşırtıcı varyasyonlar getirdi.
Miguel Ángel, 1564'te kısa bir hastalıktan sonra 88'de öldü. 1540'ların sonunda kendi mezarına mahkum olan heykel yapmaya başlayan bir dindarlık bitmemiş kaldı, ancak opera opera müzesinde sergiler. Floransa'daki Duomo'nun operası.
Kadros Çevrimiçi Mağazasında Miguel Ángel'in Kendini -Portresi'nin bir reprodüksiyonunu satın alın
No.3 Rembrandt (1606-1669)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, (15 Temmuz 1606'da doğan Leiden, Hollanda, 4 Ekim 1669'da Amsterdam'da öldü).
Üretken bir ressam, karikatürist ve gravürcüydü ve genellikle sanat tarihinin en iyi görsel sanatçılarından biri ve Hollanda'daki Altın Çağ'ın en iyi sanatçısı olarak kabul ediliyor.
Rembrandt'ın eserleri, portrelerden ve benliklerden manzaralara, cinsiyet sahnelerine, alegorik ve tarihi sahnelere ve İncil ve mitolojik temalara kadar çok çeşitli stil ve temaları temsil ediyor. Zorlayıcı bir sanat alıcısıydı ve resimlerde kullanmak için her türlü antika, aksesuar ve silahtan bir koleksiyoncuydu.
Rembrandt, Hollandalı sanat severler ve sanat alıcısı izleyicileri arasında hızla popülerliğe ulaştı. Olağandışı gravürleri ona uluslararası şöhret verdi. Sanatçı, ışık kullanmasıyla yenilikçi bir dönüş yaptı ve resimsel efektlerin yeteneğini genişletti. Aslında uygulama egzersizleri veya diğer eserler için çalışma olarak olan çizimleri de çağdaş sanat severler tarafından toplandı.
Rembrandt'ın en ünlü resmi Gece turu, üç yön için bilinir: muazzam boyutu (363 cm × 437 cm), ışıkların ve gölgelerin dramatik kullanımı ve geleneksel olarak bir grup portresi olan hareket algısı.
Başarılı kamu kariyerinin aksine, Rembrandt'ın aile hayatı talihsizlik ile işaretlendi. Rembrandt'ın sanatçı, öğretmen ve sanat tüccarı olarak finansal başarısına rağmen, gösterişli yaşama eğilimi onu iflasla ilan etmeye zorladı. Neyse ki, bu sorunlar hiçbir şekilde sanatsal çalışmalarını etkilemedi.
Kuadros Çevrimiçi Mağazasında Rembrandt'ın Kendini Reprait'in bir reprodüksiyonunu satın alın
4 Vincent Van Gogh (1853-1890)
Vincent Van Gogh, 30 Mart 1853'te Hollanda'nın güneyinde Zundart'ta doğdu.
Bir çobanın oğlu, Van Gogh Sadece ölümünden sonra bilinmemekle birlikte, dünyanın en iyi sanatçılarından biri olan ışık ve renk kullanımı ile ünlü oldu.
Van Gogh, tuval üzerine kalın fırça darbeleri veya bir paletin kenarı ile kalın vuruşlar boyadı. Empresyonist çalışması, yirminci yüzyılın ana sanatsal hareketlerinin çoğunu etkiledi. Ancak, hayatı boyunca sadece bazı resimler sattı.
27 yaşındayken sanatçı olmaya karar verdi, kendisine çizmeyi ve boyamayı öğretti ve Theo'dan (kardeş) mali destek aldı. 1886'da Van Gogh, Paris'te Theo'ya katıldı ve arkadaş olan Degas, Toulouse-Lautrec, Pissarro ve Gauguin gibi birçok sanatçıyla tanıştı. Psikiyatri hastanelerinde zaman geçirdi ve atalet, depresyon ve inanılmaz derecede yoğun sanatsal faaliyet dönemleri arasında sallandı, çalışmaları onu çevreleyen alanın yoğun renklerini ve güçlü ışığını yansıttı.
Resimlerinin birçoğu şimdi dünyanın en pahalı olanları arasında. En iyi bilinen sanat eserlerinden bazıları şunlardır: "Ayçiçek" Ve "Yıldızlı Gece". İkincisi, onu ölümünden bir yıl önce 1889'da Fransa, Saint-Rémy'de kaldığı sığınma içine boyadı. "Bu sabah şafaktan çok önce penceremden tarlayı gördüm, Sabah Yıldızı'ndan başka bir şey olmadan, çok büyük görünüyordu," diye yazdı kardeşi Theo'ya.
27 Temmuz 1890'da yine depresyon geçiren Van Gogh bir atış yaptı. İki gün sonra öldü. 1973'te Van Gogh Müzesi, Vincent Van Gogh'un çalışmalarını halka erişilebilir hale getirmek için Amsterdam'daki kapılarını açtı.
5 Pablo Picasso (1881-1973)
Ressam, heykeltıraş, oymacı, seramist ve İspanyol gurbetçi set tasarımcısı Pablo Picasso, yirminci yüzyılın en büyük ve en etkili sanatçılarından ve Kübizmin yaratıcısından biriydi.
1973'teki ölümünden sonra, bir sanatçı olarak değeri ve diğer sanatçılar için ilham kaynağı arttı. Picasso ayrıca inşa edilmiş heykel ve kolaj sanatının tarzına atfedilir. Sanatçı ayrıca dünyanın daha önce hiç görmediği devrimci heykel eserleri yaratmak için kil, alçı, değerli metaller ve ahşap kullandı.
Picasso'nun son eserleri, hayatı boyunca benimsediği birçok stil arasında bir karışımdı. Picasso, yıllar boyunca gelişimlerini etkileyen klasik eserleri incelemekten keyif aldı ve Modern Geleneklerin kurucusu Rembrandt, Diego Velázquez ve Edouard Manet de dahil olmak üzere klasik öğretmenler tarafından çeşitli resim varyasyonları üretti.
Picasso'nun son yıllarında boyadığı çok sayıda tablo artık Neo -ekspresyonist hareketin başlangıcı olarak yaygın olarak kabul ediliyor.
Kuadros ©, duvarınızda ünlü bir boya.
