Tanım
Pierre-Auguste Renoir'in çalışmaları, sanatçının en büyük üslerden biri olduğu izlenimciliğin özünü kapsayan doğal güzellik ve teknik ustalık kavşaklarında bulunur. Renoir esas olarak insan figürlerini ve günlük yaşamın sahnelerini temsilleriyle bilinmesine rağmen, çiçeklerle dolu bu vazo bizi çiçek kompozisyonunun durgunluğunda bile ışık ve rengi yakalama yeteneğini keşfetmeye davet ediyor.
Boya, çiçeklerin ön plana çıkmasına izin veren nötr bir arka plana yerleştirilmiş bir seramik vazo gösterir. Çiçekler çeşitli canlı renklerle düzenlenmiştir: kırmızı ve pembe tonlar baskın, beyaz ve sarı nüanslarla serpiştirilmiş. Küçük gevşek ve enerjik fırça darbeleri yoluyla elde edilen bu kromatik çeşitlilik, bir tazelik ve dinamizm hissi sunar ve çiçeklerin canlı olduğu yanılsamasını yaratır.
Renoir, sakin bir günde güneş ışığını uyandıran sıcak bir palet kullanır. Renk yönetimi bu parçada temeldir; Sanatçı, yaprakların gölgesinde ve ışıklarında ortaya çıkan ince kontrastları kullanır. Bu kontrast sadece çiçeklerin üç boyutluluğunu vurgulamakla kalmaz, aynı zamanda çevreleyen doğa ile yakın bir bağlantı önerir, bu da geçici anları yakalamaya çalışan izlenimciliğin ayırt edici bir özelliğidir.
Kompozisyona gelince, Vazo merkezlidir, bu da izleyicinin dikkatini çeker, ancak katı bir şekilde konumlandırılmış olmasa da; Vazo ve çiçeklerin hafif, neredeyse organik bir hareketi vardır. Bu, kısmen, izleyiciyi duyusal bir deneyime davet eden, büyüyen bir açılış durumunda gibi görünen doğal ve akıcı çiçek biçiminden kaynaklanmaktadır. Yumuşak ve dışı arka plan, dikkatini dağıtmayan, ancak ana nesneyi etkili bir şekilde çerçeveleyen kasıtlı bir kontrasttır.
Renoir'in bu çalışmayı yarattığı bağlamı dikkate almak ilginçtir. 1870'lerin başında Renoir'in sanatı gelişiyordu ve "çiçek vazo", daha sonra onu doğada insan figürleriyle sahneleri boyamaya yönlendirecek bir özellik olan bir özellik olarak görülebilir. . Renoir genellikle insan modellerine hayat vermek için ışık kullanımı ile ilişkili olsa da, burada bize doğayı kutlamak için aynı tekniği sunar, güzelliği çiçeklerle süslenmiş bir vazonun sadeliğinde bulur.
Estetik olarak, "çiçek vazo" diyalogları, doğanın aynı unsurlarını ve Paris yaşam portrelerini sunan diğer yenilenen eserlerle. Çalışma, "Seine kıyısındaki kızlar" veya "rafların öğle yemeği" ("Rafların Öğle Yemeği" nde olduğu gibi, sonraki çalışmalarında otantik özellikler haline gelen renk ve ışığın keşfedilmesine olan ilgisinin bir ifadesidir ( 1881).
Çalışma bize yenilenen ustalığında, Renoir'in basit bir çiçek kompozisyonunda, ışığın takdir edilmesi, hayatın formu ve geçici güzelliğinin daha derin sorunlarını keşfetmek için bir araç bulduğunu hatırlatıyor. "Çiçek vazo" sadece izlenimciliğin klasik bir temsilcisi değil, aynı zamanda izleyiciyi bu güzelliği en saf haliyle düşünmeye davet ediyor ve şimdiki anı belgelemeye çalışan sanatsal geleneğin özünü, boyanmış çiçekler kadar geçici olarak yakalıyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Resim Reprodüksiyon Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.