Tanım
Paul Cézanne tarafından daha az bilinen bir eser olan 1867 "Acı" resmi, kariyerinin erken bir aşamasının bir parçası ve bize sanattaki duygusal faktörü keşfetmesine nüfuz eden bir bakış sunuyor. Post -impressionmism'e katkılarıyla bilinen Cézanne, insan duygularının karmaşıklığını temsil etme yeteneği ile ünlüdür ve bu çalışma bir istisna değildir. "Acı" da, acı teması, onu hem zamanının bağlamında hem de resimsel stilinin evriminde konumlandıran görsel bir dile dönüşür.
Kompozisyonu gözlemlerken, Cézanne'nin çalışmanın tüm duygusal ağırlığını taşıyan figürlerin dikkatli bir şekilde eğilimi kullandığı açıktır. Merkezde, kambur duruşu ve yüz ifadesi derin bir üzüntü ortaya koyan bir kadının figürünü ayırt edebiliriz. Yüzüne gölgeleri yansıtan geniş kanatlı bir şapkaya sahip olan kadın, yansıma ve acı içinde, insan kırılganlığının bir yansıması gibi görünüyor. İnsan vücudunun duygu ifadesi için bir araç olarak kullanımı, ruh hallerini iletmek için resimsel desteğin olanaklarını araştırmaya başlayan sanatçının ayırt edici bir özelliğidir.
Cézanne de bu çalışmada renk paleti ile oynuyor. Koyu tonlar, melankolik atmosferi vurgulayan gri ve mavi nüanslarla serpiştirilmiş baskındır. Renk sadece çevreyi tanımlama işlevini yerine getirmekle kalmaz; Stratejik kullanımında, merkezi figürün duygusal anlatısına da eşlik eder. Belirsiz ve belirsiz bir arka plan seçimi, dikkati kadının yaşadığı acıdan uzaklaşabilecek herhangi bir anekdot elementine taşır, böylece odağı saf duyguya doğru yerinden eder.
Cézanne fırça vuruşu tekniği, eserlerinin çoğunda olduğu gibi, farklıdır. Formlar, daha az titiz bir uygulamanın bir yansıması gibi görünse de, aslında dünyayı görmek ve ifade etmek için yeni yollar arayışlarını gösteren açıkça görülebilen fırça darbeleri de dahil olmak üzere belirli bir doku oluşturan renk katmanlarından inşa edilmiştir. Kompozisyon, ham duygusal ifade ile resimsel bir düzen, olgun stilinin oluşumunu karakterize eden temel bir özellik arasında bir denge elde eder.
"Acı" Cézanne için bir geçiş zamanına yerleştirilir. Her ne kadar çağdaşlarından, özellikle gerçekçilik ve romantizmden etkilenmesine rağmen, biçim ve duygu arasındaki gerginlikleri burada öncü. Birçok yönden, bu çalışma zamanın Fransız toplumunun gerginliklerini ve sanatçının kişisel deneyimini kendi yaratıcı yolunda yansıtır.
"Acı" yoluyla, Cézanne sadece insan acısına girmekle kalmaz, aynı zamanda sonraki başyapıtlarında gelişecek daha soyut ve kişisel bir resim dilinin temelini oluşturur. Bu resim, daha az bilinmesine rağmen, on dokuzuncu yüzyılın en etkili sanatçılarından birinin ve yirminci yüzyılın avant -garde'ye geçişteki yerinin evrimini anlamak için gereklidir. Verimsiz olanı yakalama çabalarında Cézanne, sanatta inovasyon ve ifadenin deniz feneri olmaya devam ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.