Açıklama
William Harnett'in zencefil kavanozu ile Bodegón, on dokuzuncu yüzyılın Amerikan gerçekçiliğinin bir şaheseridir. Bu resim, sanatçının günlük nesneleri kahraman olarak kullanan uyumlu ve dengeli bir kompozisyon yaratma yeteneğinin mükemmel bir örneğidir.
Boya, ahşap bir masada bir zencefil kavanozu, bir kitap, bir mektup ve bıçak gösterir. Pencereden giren doğal ışık, nesneleri aydınlatır, sahneye derinlik ve gerçekçilik veren gölgeler ve refleksler oluşturur.
Harnett, Trompe L'Oeil tekniğinde bir öğretmendi, bu da "gözü aldatmak" anlamına geliyor. Bu resimde sanatçı, nesnelerin tuvalin yüzeyini terk ettiği ve onlara dokunabileceğimiz ve hareket ettirebileceğimiz yanılsamasını yaratmayı başarıyor.
Boyanın rengi, sıcak ve rahat bir atmosfer yaratan kahverengi ve altın tonları ile ayık ve zariftir. Zencefil kavanozu, parlak turuncu rengi ile kompozisyonun odak noktasıdır ve izleyicinin dikkatini çeker.
Bu resmin arkasındaki hikaye büyüleyici. Harnett, kariyerine kaydedici olarak başlayan kendi kendine yönlü bir sanatçıydı. 1886'da New York'a taşındı ve hızla onun uzmanlığı haline gelen Still Lifes'i boyamaya başladı. Jengibre Jar ile Natürmort 1890'da boyandı ve Harnett'in en ünlü eserlerinden biri oldu.
Bu resmin az bilinen bir yönü, Harnett'in kompozisyon oluşturmak için gerçek nesneler kullanmasıdır. Jinger kavanozu, kitap ve mektup, sanatçının çalışmasında sahip olduğu ve resim için model olarak kullandığı nesnelerdir.