Tanım
Wassily Kandinsky'nin keskin resmi, 1930'daki yaratılışından bu yana sanat severleri büyüleyen soyut sanatın bir başyapıtıdır. Bu çalışma, Kandinsky'nin geometrik soyutlama ve parlak ve kontrast renklerin kullanımı ile karakterize edilen sanatsal tarzının mükemmel bir örneğidir.
Keskinleştirme bileşimi, bir hareket ve derinlik hissi yaratmak için iç içe geçmiş geometrik şekillerin ve kavisli çizgilerin bir karışımıdır. Boya, her biri kendi renk şeması ve şekil desenine sahip üç bölüme ayrılmıştır. Üst kesit yoğun kırmızıdır ve üçgen ve dikdörtgen formlardan oluşur. Merkezi bölüm parlak sarıdır ve dairesel şekiller ve eğrilerden oluşur. Alt bölüm koyu mavidir ve dikdörtgen ve kare şekillerden oluşur.
Keskin renk kullanımı, çalışmanın en ilginç yönlerinden biridir. Kandinsky, bir uyum ve denge hissi yaratmak için birbirini tamamlayan canlı ve zıt renklerden oluşan bir palet yarattı. Kırmızı, sarı ve mavi, işin ana renkleridir, ancak yeşil, turuncu ve mor tonlarını da görebilirsiniz.
Keskinleşmenin arkasındaki hikaye de büyüleyici. Kandinsky, bu çalışmayı Almanya'da geometrik soyutlama ve renk teorisi öğretmeye odaklanan bir sanat ve tasarım okulu olan Bauhaus'ta yarattı. Sharp, Kandinsky'nin 1933'te Nazi rejiminin baskısı nedeniyle Bauhaus'tan ayrılmadan önce yarattığı son eserlerden biriydi.
Az bilinen keskin bir yönü, Kandinsky'nin son çalışmalardan önce bir dizi çalışma yaratmasıdır. Bu çalışmalar, kompozisyonun evrimini ve işte renk kullanımını göstermektedir ve Kandinsky'nin yaratıcı sürecinin bir örneğidir.