Beskrivning
Arbetet "Women Combing" av Edgar Degas, målade 1877, är en anmärkningsvärd exponent för konstnärens behärskning för att fånga kvinnans intimitet och dagliga livet genom dess otänkbara impressionistiska stil. Degas, känd för sitt fokus på rörelse och mänsklig figur, avslöjar i denna målning en komposition som rör sig bort från den idealiserade representationen av kroppen och istället utforskar ögonblickens naturlighet. På duken presenteras två kvinnor i en intim och daglig handling: kamning. Denna fråga, som återkommer i repertoaren av Degas, gör det möjligt för tittaren att se ut till en privat sfär, där modeller inte bara är estetiska figurer, utan individer som är absorberade i sin dagliga rutin.
Kompositionen är organiserad i ett rektangulärt format, där Degas använder ett något ovanligt perspektiv, vilket skapar en känsla av närhet och medverkan. Kvinnans figur till vänster, benägen under kammare, representeras i en vinkel som gör att den ser nästan skuren av den nedre delen av duken, vilket antyder ett inhemskt utrymme som inte är begränsat till det synliga. Denna typ av fragmenterad representation är karakteristisk för Degas, som ofta använde synpunkter som bröt med normerna för akademisk målning. Utrymmet avgränsas av en mörk bakgrund som belyser de mjukaste och mest varma tonerna i figurerna, och accentuerar deras tre dimensionalitet.
Färgen i "Kvinnakam" är subtil och delikat. Degas använder en övervägande palett av fruktansvärda och kaktoner, som inkluderar ros- och beige -nyanser, vilket antyder hudens bräcklighet och värme. Det mjuka ljuset belyser figurerna, medan skuggorna lägger djup och volym och visar sin expertis inom chiaroscuro -tekniken. Denna uppmärksamhet på belysningseffekten belyser inte bara formerna utan skapar också en miljö av intimitet; Ett ögonblick av lugn där vardaglig verkan utförs.
Siffrorna presenterar en obestridlig mänsklighet. Även om de inte tydligt avgränsas i en klassisk stil, förmedlar deras anatomi och hållning realism och naturlighet, vilket återspeglas i den avslappnade besittningen av kvinnan som kammar håret och den andra koncentrerade gesten. Degas gör att dessa kvinnor överskrider sin roll som passiva ämnen av ett porträtt och förvandlar dem till aktiva deltagare i sin egen berättelse. Detta tillvägagångssätt gör det möjligt för tittaren att dra slutsatsen om en personlig historia, en intimitet som bjuder in observation och reflektion.
Inom tidens konstnärliga sammanhang resonerar "kvinnor som kamar" med andra verk av Degas som tar upp vardagen, särskilt de som presenterar kvinnliga figurer i inhemska utrymmen eller i dans- och balettaktiviteter. Detta intresse för rörelsen och den kvinnliga figuren finns också i sin serie dansare, där den fångar det flyktiga ögonblicket med en nästan fotografisk spontanitet. Degas utmanar genom sin stil åskådarens uppfattning om könsmålning och höjer det triviala ögonblicket till en djupare nivå av betydelse.
Sammanfattningsvis är "kvinnor som kamar" det inte bara en representation av en daglig handling, utan en meditation om intimitet, kvinnlighet och skönhet för tillfället. Med sin tekniska behärskning och sin känslighet gentemot den mänskliga figuren erbjuder Degas oss en titt på en värld där den vanliga blir konst och bjuder in oss att reflektera över själva livet i sin mest äkta form. I detta arbete förvandlas det inhemska landskapet till ett utrymme för kontemplation, och den enkla kammande handlingen stiger till ett uttryck för livet i dess mest triviala och uppriktiga prakt.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.