Beskrivning
Målning Still Dead Nature med Dorada av Francisco Goya är ett artonhundratalets mästerverk som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta verk är ett perfekt exempel på barockens konstnärliga stil, som kännetecknas av dess drama, dess överdrift och dess betoning på känslor.
Arbetets sammansättning är imponerande, med många detaljer som kombineras för att skapa en imponerande bild. Färgen visar ett bord täckt med en vit trasa, på vilken det finns flera föremål, till exempel en glaskanna, en flaska vin, en fruktplatta och ett guld. La Dorada är det centrala föremålet för målningen och ligger i mitten av kompositionen, omgiven av de andra föremålen.
Färgen på verket är en annan framträdande aspekt. Goya använder en rik och livlig färgpalett, som ger målning en känsla av liv och rörelse. Guld- och bruna toner kombineras med grönt och rött för att skapa en imponerande bild som lockar tittarens uppmärksamhet.
Målningshistorien är också fascinerande. Det tros att Goya målade detta arbete under hans vistelse i Italien, där han utsattes för arbetet med de stora mästarna i renässansen. Den döda naturen med Dorada är ett urval av hur Goya införlivade element i renässansen i sin egen stil och skapar ett verk som är unikt och originalt.
Dessutom finns det små kända aspekter om den här målningen som gör den ännu mer intressant. Till exempel antas det att guldet som visas i målningen faktiskt är en hänvisning till ordningen av Dorada -fleece, en kavalleriorder som grundades under det femtonde århundradet. Det har också föreslagits att glaskannan som visas i målningen är en hänvisning till Alchemy, en praxis som Goya var intresserad av att utforska.