Beskrivning
"Självporträtt i en halmhatt" är en ikonisk målning skapad av den franska konstnären Elisabeth Vigée-Lebrun 1782. Detta mästerverk av självporträttet sticker ut för hennes konstnärliga stil, komposition och användning av färg, liksom för henne Historia och små aspekter kända
När det gäller konstnärlig stil var Vigée-Lebrun en av de viktigaste exponenterna för Rococó, en konstnärlig rörelse som kännetecknades av dess elegans, delikatess och bukoliska teman. I den här målningen kan du tydligt uppskatta Rococó -inflytandet på konstnärens representation, med hennes vita sidenklänning och hennes stråhatt prydd med blommor.
Arbetets sammansättning är anmärkningsvärt balanserad och harmonisk. Vigée-Lebrun framställs i ett mediumplan som upptar de flesta av duken. Hans direkta och fridfulla utseende skapar en intim koppling till tittaren. Dessutom använder konstnären en något lutande pose och lägger till en touch av dynamik till bilden och förhindrar att den är statisk.
När det gäller färg är paletten som används av Vigée-Lebrun mjuk och delikat, i linje med Rococó-estetik. Tidigare toner dominerar, såsom vit, rosa och ljusblå. Dessa mjuka och lysande färger bidrar till att skapa en lugn och feminin atmosfär i målningen.
Historien bakom detta arbete är också fascinerande. Det skapades när konstnären bara var 26 år gammal och var redan en erkänd porträttare vid den franska domstolen. I en tid då kvinnliga konstnärer mötte många hinder som skulle erkännas och respekteras lyckades Vigée-Lebrun att uppnå framgång och erkännande i sin karriär.
Dessutom har "Self-Portrait in a Straw Hat" en intressant berättelse relaterad till konstmarknaden. Målningen förvärvades av kungen av England, Jorge IV, 1814, och sedan dess har han varit en del av Royal Collection. Detta verkliga förvärv bidrog till spridning och erkännande av Vigée-Lebruns arbete på den internationella arenan.
Sammanfattningsvis är "Self-Portrait in a Straw Hat" av Elisabeth Vigée-Lebrun en målning som sticker ut för sin Rococó-stil, dess balanserade komposition och sin palett av mjuka färger. Arbetets historia och dess erkännande i den franska domstolen och den kungliga samlingen gör det till en stor betydelse i konsthistorien.