Saturnus slukar ett av sina barn - 1823


Storlek (cm): 50x85
Pris:
Försäljningspris2 995 SEK

Beskrivning

Arbetet "Saturnus som äter ett av hennes barn" av Francisco Goya, målade mellan 1819 och 1823, är en av de mest störande och fascinerande bitarna av västerländsk konst. Denna målning, bättre känd för sitt mörka tema och sin gåtfulla representation, finns i samband med serien "Black Paints", en uppsättning verk som utförs av Goya på väggarna i hans hus, som återspeglar hans personliga ångest och vädret Socialt och politiskt i sin tid.

Goya använder en kraftfull komposition, där den visuella påverkan är omedelbar. Den centrala figuren, Saturn eller Cronos, presenteras med en robust och muskulös kropp, som verkar obrytbar i dess materialitet, medan hon frustrerande slukar ett av deras barn. Denna figur, med ett ansikte suddigt av galenskap och raseri, impregneras med en nästan mytologisk och samtidigt mänsklig karaktär i sin förtvivlan, och betonar lagens brutalitet. Saturnus uttryck är ett av de mest störande delarna av arbetet; Hans ögon, avskräckta och vilda, verkar återspegla hans offer och förtvivlan för hans offer, men också djupet i hans förtvivlan.

Färg är en annan avgörande aspekt. Goya väljer en mörk och dyster palett, dominerad av toner av svart, brunt och grått, som intensifierar den makaber atmosfären i duken. Skuggor spelar en viktig roll och skapar en känsla av djup och volym i Saturnus kropp. Samtidigt lägger användningen av subtila röda för att sluka kött en visceral nyans till scenens drama. Ljuset kommer från vänster, upplysande Saturn dramatiskt, vilket gör att hans figur sticker ut i en dysterhet som nästan verkar äta det omgivande utrymmet.

När det gäller barnets representation framställs hans kropp i ett tillstånd av förtvivlan och smärta, fångad i sin fars klor. Anatomisk utveckling är imponerande och belyser musklerna och bräckligheten i figuren som står i kontrast till Saturns destruktiva kraft. Det är en återspegling av myten om kannibalisering och rädslan för att förlora de mest värdefulla i händerna på föräldrarna själva, ett återkommande tema i konst- och litteraturens historia.

Sammanhanget för att skapa detta arbete är lika betydelsefullt. Goya, som hade levt och upplevt en serie personliga traumor och politiska brister under hela sitt liv, flyttade bort från upplysningens och neoklassismens ideal som dominerade i hans arbete. "Saturnus som äter ett av sina barn" är därför en visceral representation av nedbrytningen av traditionella värden och rädslan i förlusten av kontroll, en återspegling av konstnärens inre kaos själv.

Genom detta arbete lyckas Goya överskrida den bara mytologiska representationen för att prata om det mänskliga tillståndet och dess kamp mot dödlighet. Denna målning uppförs som en kraftfull allegori om tid, död och rädsla, frågor som resonerar djupt i mänsklig upplevelse. I detta avseende är "Saturnus som äter ett av sina barn" inte bara en produkt av sin tid, utan också en bestående kommentar om arten av våld och förtvivlan. Evigheten i det lidande som den representerar, tillsammans med dess extraordinära tekniska behärskning, säkerställer sin plats som ett av de mest inflytelserika och störande verken i konsthistoria.

KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.

Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.

Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.

Senast visade