Noli me tangere


Storlek (cm): 45x80
Pris:
Försäljningspris2 755 SEK

Beskrivning

Noli Me Tangere målning av Pietro Perugino är ett konstverk som har fängslade konstälskare sedan dess skapelse under det femtonde århundradet. Detta mästerverk av den italienska renässansen är en av de mest framträdande av konstnärens karriär och anses vara en av de bästa representationerna av den bibliska scenen för Jesu uppståndelse.

Pietro Peruginos konstnärliga stil kännetecknas av dess mjuka och känsliga målningsteknik, som den använder för att skapa en atmosfär av lugn och lugn i arbetet. Målningens sammansättning är mycket balanserad och symmetrisk, med figuren av Jesus i mitten av scenen omgiven av de andra karaktärerna. Perspektivet är mycket realistiskt, vilket ger intrycket att karaktärerna befinner sig i ett tre -dimensionellt utrymme.

Färg är en annan av de mest framstående funktionerna i Noli Tangere -färg. Perugino använde en palett med mjuka och harmoniska färger, som förstärker känslan av fred och lugn som arbetet överför. Varma och kalla toner kombineras på ett balanserat sätt och skapar en känsla av visuell balans.

Målningshistorien är också mycket intressant. Arbetet beställdes av kardinal Bernardino López de Carvajal, som donerade det till kyrkan San Francisco i Ávila, Spanien. Målningen stalades på 1700 -talet och återhämtades av den spanska polisen på 1800 -talet. Sedan dess har det återställts och ligger i Prado Museum Collection i Madrid.

Littra kända aspekter av målning inkluderar närvaron av latinsk registrering längst ner i arbetet som säger "Noli me tangere" (rör mig inte), som hänvisar till orden som Jesus sa till Mary Magdalena när hon försökte röra honom efter hans uppståndelse. Dessutom tror vissa experter att figuren av Jesus i målningen faktiskt är en självporträtt hos konstnären.

Sammanfattningsvis är Noli Me Tangere -färg av Pietro Perugino ett fascinerande konstverk som kombinerar en mjuk och delikat målningsteknik med en balanserad komposition och en harmonisk färgpalett. Historien om målning och små kända aspekter lägger till ett ytterligare inslag av intriger i detta mästerverk av den italienska renässansen.

Senast visade