Los Phares - 1941


Storlek (cm): 50x35
Pris:
Försäljningspris1 887 SEK

Beskrivning

Arbetet "Los Pears" (1941) av Horace Pippin är en kraftfull manifestation av kampen och lidandet i samband med afrikansk -amerikansk upplevelse. Pippin, en självutbildad konstnär som är känd för sin berättelse och känslomässiga inställning, använder en komposition som inte bara fångar ett ögonblick av fysisk smärta, utan också framkallar en djup känsla av social orättvisa. Målningen illustrerar en scen där en man, tydligt med drag av värdighet och motstånd, piskas, medan två mäns maskulina figurer observerar den i en position som antyder både våld och förväntningarna på publiken.

Kompositionen är anmärkningsvärd för dess användning av rymden och representationen av karaktärerna. Den centrala figuren, Inn längst ner i arbetet, är omgiven av en miljö som avskärmar dess lidande. Karaktärerna är representerade med tydliga konturer och uttryck som gör att vi kan förstå scenens allvar. Pippin lyckas med sin unika stil överföra känslor genom sina figurer, vars enkelhet utgör en kraftfull kontrast till hårdheten i den handling som genomförs. De olika hudnyanserna och uttryck som skapas genom att omsluta färger ger en luft av realism till känslor, som resonerar med tittaren.

Användningen av färg i "The Whipping" är en annan aspekt som är värd att analysera. Pippin använder en jordisk palett som täcker varma och ockra Browns, vilket ger en känsla av äkthet och koppling till det historiska och sociala sammanhanget för det afrikanska -American -samhället. Trots ämnets hårdhet leder de toner som Pippin som valts ut till en djupare kontemplation och genererar frågor om motstånd, förtryck och mänsklig värdighet. Det kan ses att även om handlingen med piskning är våldsam, finns det också en slags vördnad mot figuren på marken, vilket antyder att konstnären försöker framställa inte bara lidande, utan också den mänskliga andens motståndskraft.

"The Whipping" är ett tydligt exempel på Pippin -stilen, kännetecknad av dess affinitet till berättelsen, det självbiografiska och det historiskt mörka. Genom detta arbete, som i många av hans andra målningar, visas en meditation om rasidentitet och orättvisa som genomsyrar hela hans arbete. Hans tillvägagångssätt hänvisar ofta till en nästan folkaspekt, där berättelser är relaterade som överskrider det bara visuella och integrerar i hans bilder en känslomässig börda som inbjuder till reflektion.

I samband med afroamerikansk målning sticker "piskningen" ut mellan Pippins samtida verk och dess samtida, eftersom det lyckas fånga betraktarens uppmärksamhet mot dynamiken i våld och förtryck, samtidigt som man upprätthåller individens värdighet. Denna process för att fånga mänskligt lidande under upphöjande motstånd är en distinkt tätning av Pippins arbete, som ägnade sitt liv till att ge en visuell röst till hans folks kamp. Arbetet är inte bara ett vittnesbörd om smärta, utan också en påminnelse om uthållighet och kampen för rättvisa, en fråga som inte bara resonerar i sin tid, utan också i nuet.

KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.

Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.

Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.

Senast visade