Las Brujas lördag


Storlek (cm): 50x75
Pris:
Försäljningspris2 772 SEK

Beskrivning

Arbetet "på lördagen av Brugge" av Francisco Goya är ett av de mest störande och gåtfulla visuella uttalandena från den spanska konsten från 1700 -talet. Målad mellan 1789 och 1798, möjligen som en del av en serie verk som är dedikerade till trolldom, fungerar detta stycke inte bara som ett vittnesbörd om sin tids övertygelser, utan fungerar också som en djup psykologisk och social analys. I kompositionen presenterar Goya en scen som skildrar en grupp häxor som samlas runt en stor svart ram, en symboliskt laddad figur som ofta förkroppsligar Satan i kristen ikonografi.

I mitten av arbetet blir Ram, som stiger över resten av gruppen, föremål för vördnad för de omgivande figurerna. Detta djur, med sin imponerande närvaro och dess mörka päls, kontrasterar dramatiskt med den tydligaste miljön som omger det, som betecknar Goyas behärskning i användningen av färg. De mörka tonerna dominerar, sammansatta av djupa svarta, fruktansvärda och gråbrun, vilket ger en störande atmosfär som framkallar mörkret av vidskepliga trosuppfattningar. I detta dystra sammanhang laddar de vita och bleka färgerna på kläderna i vissa figurer speciell relevans, nästan som om de försöker utmana eller belysa den mörka ritualen som utvecklas före dem.

Arrangemanget av karaktärerna är särskilt anmärkningsvärt. Häxor har en mångfald av ställningar och uttryck: vissa verkar böjas i vördnad, medan andra uppvisar en mer utmanande eller nyfiken attityd. Denna sort i karaktärernas attityder ger en komplexitet till scenen, vilket tyder på en mängd tolkningar och känslor som kan täcka från rädsla till medverkan i häxans handling. Goya fångar essensen i varje figur med en touch av lös penseldrag, en teknik som gör att varje ansikte kan sticker ut, vilket bidrar till att måla en påtaglig känslomässig belastning.

Goyas tematiska val är inte oavsiktligt och kan relateras till den kulturella sammanhanget för hans tid. På 1700 -talet präglades den intellektuella miljön av upplysningen, som främjade orsaken ovanför vidskepelse. Men intresset för det dolda och det paranormala förblev i kraft, och verk som "på lördagen av häxorna" återspeglar denna kamp mellan rationalitet och irrationell. Goya, som ofta betraktas som en föregångare till romantik, kommer in i avgrunden av mänsklig rädsla, vilket tyder på en kritik av folketro som kvarstår trots förnuftet.

Siffrorna i målningen verkar bilda en cirkel runt ram, vilket inte bara antyder en koppling till hedniska ritualer, utan skapar också en känsla av gemenskap och medverkan som är störande. Målningen tar upp en representativ tradition inom konst som går tillbaka till tidigare verk om ämnet trolldom och satanism, men Goya, med sin skarpa uppfattning och personliga stil, förvandlar detta skäl till en mycket mer visceral och emotionell upplevelse.

Sammanfattningsvis är "på lördagen av häxorna" ett tydligt exempel på hur Goya använder målning för att undersöka de mörkaste aspekterna av människans natur. Arbetet utmanar både dess samtida och kommande generationer och skapar en bro mellan vidskepelse och social kritik. Dess relevans överskrider tiden och blir en ikon inte bara av spansk konst, utan också av de universella spänningarna som alltid bor i interaktioner mellan ljus och mörker, förnuft och galenskap, sett och det osynliga. Goya, genom sin djärva inställning till trolldom, inbjuder oss att konfrontera vår egen rädsla och övertygelse och se till att detta arbete kommer att hålla i kulturminnet långt efter skapandet.

KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.

Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.

Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.

Senast visade